Figura | Centre de recherche sur les théories et les pratiques de l'imaginaire - CRSH – Savoir

Le scandale de la vie révolutionnaire: histoire littéraire et culturelle de la presse militante du gauchisme français (1968-1974)

Alexandra Boilard-Lefebvre — Wed, 14 Sep 2022 18:08:04 +0000

Période d'activité:

2021 - 2026

Chercheur principal membre:

Le soulèvement de mai et de juin 1968, qui donne lieu à une grève générale d'une ampleur sans précédent, fait souffler pendant plusieurs années un vent de contestation sur la France. Malgré la répression, une jeunesse militante se lance en quête de révolution: maoïstes, trotskistes et anarchistes forment les principaux contingents du «gauchisme français», qui s'ouvriront progressivement aux luttes sexuelles et à la contre-culture, prolongeant leur contestation antiautoritaire dans le domaine de la vie quotidienne. Ce cycle de mobilisation de forte intensité s’accompagne de la création d'une presse militante effervescente, qui se donne la double mission de perpétuer la prise de parole typique du mouvement de mai, en multipliant les enquêtes auprès des sans-voix (ouvriers, fous, prisonniers, immigrés), et de témoigner sur ce que Michel Foucault nomme «le scandale de la vie révolutionnaire», en rapportant les actions exemplaires et les gestes d’éclat par lesquels les militants s’efforcent de rendre lisible la violence du monde social. Ces journaux et revues, parmi lesquels Action, La Cause du peuple, L’Idiot international, Le Torchon brûle, Tout!, Libération, partagent l'ambition de créer un espace public oppositionnel, soustrait aux rapports de pouvoir et aux relations de domination que produit et reproduit la sphère publique dominante. Dans la perspective d'une histoire littéraire et culturelle de la presse, ce programme de recherche se propose d’étudier l’inventivité médiatique et poétique de ce foisonnement d’écritures périodiques.

C'est moins l’expérience politique des gauchistes qui nous intéressera que sa mise en écriture. Il s’agira d’abord, dans un premier volet, d’analyser et d’interpréter le recours massif aux formes de l’enquête, aux genres de l’intime et aux écritures testimoniales qui définit la poétique du gauchisme et de montrer qu'il répond à un impératif égalitaire et démocratique, celui de donner la parole aux groupes subalternes qui sont exclus de la sphère publique et de les inciter à se constituer en contre-publics afin d'exercer leur puissance d’agir. Il s’agira ensuite, dans un deuxième volet, de reconstituer la culture écrite du gauchisme, qui se distingue par sa fascination pour les écritures ordinaires produites par des scripteurs anonymes et pour les écritures sauvages diffusées et exposées sur la voie publique, et d’en faire saillir une critique des inégalités graphiques et des hiérarchies scripturaires qui ont cours dans la France de l'époque. Il s’agira enfin, dans un troisième et dernier volet, de définir le rapport qu'entretient le gauchisme avec le régime spécialisé de la littérature à travers l’itinéraire et la posture d'intellectuels et d’écrivains qui ont participé, en tant que professionnels de l’écrit, à sa presse militante et d'éclairer les tensions et les interférences entre la vocation littéraire et l'engagement gauchiste. En abordant sous un angle littéraire les questions relatives à la liberté d’expression, à la distribution sociale du droit à la parole, à l’accès des minorités à l'espace public, questions qui sont d’une actualité brûlante comme le montrent nombre de polémiques contemporaines, ce projet contribuera à éclairer la genèse de débats et de controverses qui font rage aujourd'hui et à mettre au jour les luttes d'écritures qui trament le quotidien de nos démocraties.

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2021 - 2026

Pôles de recherche:

Politiques de l’imaginaire

La muséologie d’enquête: repenser l’histoire des expositions à partir de la trajectoire des œuvres d’art

Alexandra Boilard-Lefebvre — Wed, 14 Sep 2022 17:07:05 +0000

Période d'activité:

2021 - 2026

Chercheur principal membre:

Fraser, Marie

Financé par le Conseil de recherches en sciences humaines du Canada (CRSH), ce projet questionne comment les œuvres d’art sont manipulées, exposées et déplacées. De quelles façons sont-elles présentées et à quelles fins? Dans quelles circonstances voyagent-elles d’un pays à un autre pour être présenter dans des expositions et des musées à travers le monde? Comment sont-elles appelées à participer à des enjeux sociaux, politiques et diplomatiques, et comment ces interactions les transforment-elles? À partir d’une approche anthropologique et matérielle, la recherche envisage de retracer la trajectoire d’œuvres d’art, en considérant que leur signification fluctue en fonction de leur usage et de leur valeur, ainsi que des contextes culturels, sociaux et politiques auxquels elles prennent part. La recherche poursuit trois objectifs. Le premier est de développer une méthode d’investigation permettant de retracer la vie des objets. Le deuxième est de participer à l’histoire des expositions qui tend à se développer dans un contexte où les aspects sociaux et politiques semblent officiellement et collectivement oubliés. En dépouillant des fonds d’archives sous exploités jusqu’ici, cet objectif s’accompagne d’une réflexion sur la documentation des expositions, l’archivage, la conservation et la mise en valeur de données et de ressources dispersées et souvent difficilement accessibles. Le troisième vise à expérimenter des environnements de recherche et de connaissances adaptés à la complexité de ce nouveau savoir sur la vie des œuvres, les expositions et leur documentation: une archive Web en accès libre, des chronologies et des cartographies interactives pour visualiser des trajectoires à travers le temps et l’espace, des reconstitutions d’exposition, des capsules vidéo ou des podcasts.

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2021 - 2026

Archiver le présent

Alexandra Boilard-Lefebvre — Tue, 19 Jul 2022 19:19:53 +0000

Période d'activité:

2018 - 2022

Chercheur principal membre:

Gervais, Bertrand

Chercheur·s membre·s:

Lavoie, Vincent

Fraser, Marie

Chassay, Jean-François

Marcotte, Sophie

Chercheur·s non membre·s:

Lalonde, Joanne

Cette équipe se dédie à l’analyse et la valorisation de pratiques artistiques et littéraires contemporaines qui s’inscrivent dans un imaginaire de l’épuisement. Une publication collective faisant état des collaborations entre membres paraîtra en 2023 aux presses de l'université Laval (Québec) dans la collection «Littérature et imaginaire contemporain».

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2018 - 2022

Pôles de recherche:

Littératures et cultures numériques

Visualités du bien-être animal

Alexandra Boilard-Lefebvre — Tue, 19 Jul 2022 19:04:01 +0000

Période d'activité:

2021 - 2024

Chercheur principal membre:

Lavoie, Vincent

Chercheur·s membre·s:

Chevalier, Geneviève

Coulombe, Maxime

Chercheur·s non membre·s:

Ramade, Bénédicte

Gervais, Thierry

La présente équipe réunit des chercheurs et des chercheuses croisant dans leurs travaux les études animales, la recherche-création et l’histoire de l’art. Elle mise sur le développement d’un créneau de recherche en émergence dans les milieux de la recherche universitaire, principalement anglo-saxonne, mais encore sous-représenté au sein de Figura. L'équipe «Visualités du bien-être animal» préconise une approche écocritique des représentations animalières.

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2021 - 2024

L’art en procès. Conflits de normes autour de la liberté de création

Elaine Després — Mon, 11 Jul 2022 17:46:14 +0000

Période d'activité:

2021 - 2026

Chercheur principal membre:

Barraband, Mathilde

Chercheur·s non membre·s:

Arzoumanov, Anna

Bernard-Barbeau, Geneviève

Latil, Arnaud

Lefort-Favreau, Julien

Rainville, Pierre

Uzel, Jean-Philippe

Laforest, Marty

Les droits et les devoirs des créateurs ont récemment été au coeur de débats majeurs et même de procès. La succession rapide des affaires pour appropriation culturelle, plagiat, pédopornographie, etc., laisse l'impression de malentendus profonds : entre le public et le milieu de l'art d'une part, entre ces derniers et la justice d'autre part, mais aussi au sein du public et à l'intérieur du monde de l'art, qui apparaissent de plus en plus divisés.

Notre équipe, formés de spécialistes du droit, de l’art et du discours, propose de revenir sur ces polémiques et affaires judiciarisées entourant la liberté de création, avec pour objectif de saisir les conflits de normes qui les travaillent. Une démarche comparative permet de mettre en regard le Canada et la France, dont les situations sont contrastées sur le plan juridique et judiciaire, mais comparables sur le celui de l'évolution des pratiques artistiques et des débats sociaux. Une perspective diachronique permet de ressaisir la situation actuelle dans la continuité du 20e siècle. Enfin, si notre équipe fait de la création littéraire son terrain d'observation privilégié, elle envisage toutes les pratiques de création dans une acceptation large, afin de s'ouvrir à une variété de définitions de l'art, de l'artiste et de leurs fonctions.

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2021 - 2026

Pôles de recherche:

Politiques de l’imaginaire

Représentation de la sexualité des femmes dans les objets culturels contemporains: évolution du rôle des femmes dans les scripts sexuels

Guignard Sophie — Wed, 08 Jul 2020 19:11:52 +0000

Période d'activité:

2019 - 2024

Chercheur principal non membre:

Lavigne, Julie

Chercheur·s membre·s:

Parent, Anne Martine

Chercheur·s non membre·s:

Boisclair, Isabelle

Adoptant une posture transdisciplinaire, ce projet vise à analyser l'évolution de la représentation de la sexualité des femmes dans les objets culturels, ainsi que la transformation des rôles féminins dans les scripts sexuels -tant hétérosexuels que ceux issus de la diversité sexuelle- en ce début du 21e siècle. Il s'agit en premier lieu d'établir un portrait nuancé et soutenu par des données empiriques afin de dresser les contours d'un paradigme émergent dans la représentation de la sexualité des femmes, puis de recenser et d'examiner les scripts sexuels novateurs ou subversifs afin de mettre en lumière le travail de déconstruction des discours dominants sur les sexualités des femmes véhiculé par ces productions. Les analyses seront centrées notamment sur l'objectivation et l'agentivité sexuelle, les scripts de rencontre des partenaires, le consentement, la satisfaction érotique et la mise en scène du désir et de l'orgasme. Le corpus sera principalement composé d'oeuvres (romans/récits; téléséries; pornographies féministes, lesbiennes et queer) qui abordent de manière explicite et substantielle la sexualité des femmes.

Pour plusieurs auteur.e.s, on assiste depuis les années 1990, à une pornographisation de la culture aussi appelée pornoculture (Attimonelli, 2017; Attwood, 2007, 2009; McNair, 2002), c'est à-dire à une sexualisation de l'espace public, sexualisation qui emprunte les codes issus de la pornographie (traditionnelle). Les critiques liées à la pornographisation de la culture réfèrent à l'objectivation, l'instrumentalisation et la sursexualisation des femmes: pour beaucoup de féministes cette culture constitue un frein à l'atteinte de l'égalité des sexes (Dines, 2010; Gill, 2012; Levy, 2005). Néanmoins, les femmes ont formulé une réponse à cette pornographie, en créant et produisant de nouvelles images et de nouveaux récits. Cette intensification de la représentation de la sexualité des femmes par elles-mêmes s'observe dans plusieurs médias: littérature, pornographie et séries télévisées. Les études sur ces corpus, comme nos propres recherches antérieures, montrent que ces œuvres, bien qu'elles n'épargnent pas totalement l'objectivation et la sexualisation des femmes, participent également à l'épanouissement personnel, à la complexification de la subjectivité et aux développements de l'agentivité sexuelle des femmes. Ce discours plus nuancé, voire émancipatoire, pourrait bien être refondateur de la sexualité. Aussi doit-il être analysé et diffusé, particulièrement dans le contexte actuel de (re)politisation des enjeux liés à la sexualité, telle qu'elle transparait dans la vague de dénonciations des violences sexuelles du mouvement #moiaussi, dans la mise en exergue par de nombreuses féministes de l'omniprésence de la culture du viol dans les objets culturels et dans la préoccupation grandissante pour la question du consentement sexuel. Cette vague de dénonciations qui met en lumière les structures d'oppression pesant sur la sexualité des femmes (notamment le sexisme, l'hétérosexisme et le racisme) doit s'accompagner d'un travail réflexif afin d'identifier des scripts sexuels novateurs ou subversifs (contre-scripts) où les femmes sont représentées comme désirantes, agentives et émancipées sexuellement, et où elles sont reconnues comme telles. Il est capital de recenser ces nouveaux scénarios pour comprendre les conditions de possibilité du vécu sexuel des femmes et pour générer des connaissances sur les discours sexuels positifs sur la sexualité des femmes. C'est dans cette perspective que le projet de recherche vise à documenter l'émergence de nouveaux scripts sexuels, lesquels apparaissent souvent d'abord dans des objets culturels pour ensuite migrer vers le social.

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2019 - 2024

À votre service: figures ambivalentes du "care" dans le roman français de 1870 à 1945

Guignard Sophie — Tue, 07 Jul 2020 15:30:52 +0000

Période d'activité:

2020 - 2022

Chercheur principal non membre:

Oberhuber, Andrea

Chercheur·s non membre·s:

Harel, Simon

Mavrikakis, Catherine

[Programme d'ancien membre]

Ce projet de recherche porte sur les représentations littéraires en France, de 1870 à 1945, du «souci d’autrui» (care) que manifesteraient davantage les femmes que les hommes (Gilligan, 1982; Clement, 1996). Il s’agira de montrer le caractère à la fois essentiel et problématique dans la conception moderne du travail féminin perçu comme «service» dont bénéficient le plus souvent les autres, tant dans la sphère domestique que dans le milieu professionnel.

Depuis la modernité littéraire du XIX^e siècle s’impose et continue de s’imposer dans la littérature une multitude de figures féminines au travail qui se présentent comme au service d’autrui en sacrifiant leurs propres aspirations. Or, dans une société qui a vu l’éclosion du capitalisme moderne ainsi que l’apparition des femmes dans le monde du travail, il semble qu’elles aient participé au social en réinscrivant des gestes et des pratiques qui ont à voir avec le soin ou la sollicitude, souvent perçues comme le prolongement d’un être-femme maternel, ou dans ses variantes filiales, sororales, charitables. Si le souci de soi comme formation d’une identité singulière s’est trouvé au cœur de la pensée foucaldienne pour poser la question du sujet, il est temps de se pencher sur le souci d’autrui en ce qu’il occuperait les femmes de façon essentialiste, et qui serait à la base de leur engagement dans la société industrielle et post-industrielle depuis le XIX^e siècle. S’il est nécessaire, comme le montre avec force la philosophe du care J. Tronto (1993), de repenser le cadre conceptuel et social qui a mené à l’éviction du care comme souci d’autrui du champ moral et politique, en rendant compte de façon naïve de cette dimension importante de l’activité humaine et particulièrement des femmes, n’y a-t-il pas un danger à penser les femmes au travail dans une position «maternante» hautement discutable? Ce genre de travail, bien que revalorisé par une pensée du care, n’est-il pas confiné à une essentialisation qui lie le féminin au service des autres? Nous nous proposons de retourner aux sources littéraires historiques du travail féminin basé sur une ancillarité sacrificielle qui vise le soin prodigué à autrui. Cette image et ce rôle féminins de donneuse de soins, bienveillante envers ceux et celles qu’elle sert, ont nourri l’imaginaire littéraire dans la modernité où, dès la fin du XIX^e, les femmes entraient sur le marché du travail. Dans cet accès au travail rémunéré, les femmes auraient su exploiter des qualités de soin ou de sollicitude propres au «deuxième sexe».

Les études sur le care tentent actuellement de redonner au féminin sa place dans l’économie, mais n’ont pas encore permis une réflexion systématique sur la violence historique faite aux femmes dans leur position de soignantes, ni une analyse des modes de rébellion auxquels elles ont recouru pour sortir de ces postures traditionnelles. Si les études contemporaines veulent réaffirmer l’importance d’un féminin au service d’autrui, la littérature de l’époque moderne se consacrant à l’implantation du travail féminin dans le social et le politique nous montre combien les textes littéraires, notamment le roman, mettaient déjà en garde contre ces images et figures du care si importantes, en présentant une multitude de représentations ambiguës de servantes. Ce sont ces figures ambivalentes quant à leur destin féminin dans l’accomplissement du travail qui retiendront particulièrement notre attention.

Par l’analyse littéraire des œuvres, informée de l’histoire des femmes et des mouvements d’émancipation, ainsi que des théories sur les identités sexuelles, il s'agira de comprendre les enjeux de l’identité genrée dans le travail vu comme «service», ses fluctuations et ses métamorphoses durant la période à l’étude.

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2020 - 2023

Enquête sur la traduction de la dette dans les journaux du Canada de 2001 à 2021 à l’ère de la financiarisation de l’économie

Guignard Sophie — Mon, 29 Jun 2020 15:21:21 +0000

Période d'activité:

2020 - 2026

Chercheur principal membre:

Boulanger, Pier-Pascale

Chercheur·s membre·s:

Gagnon, Chantal

Depuis les 20 dernières années, on assiste à une forte influence du monde financier sur la vie de tous les jours. Les signes apparents sont la grande accessibilité au crédit et son corollaire, l’endettement croissant des Canadiens. En fait, la dette du pays et l’endettement des ménages sont aujourd’hui des sujets régulièrement couverts par la presse, mais comment ont-ils été traduits pour les publics francophone et anglophone du Canada? La traduction est une activité clé dans la pratique de ces journalistes, qui travaillent à expliquer les complexités de l’économie et de la finance (traduction intralinguale), à proposer des équivalents aux termes créés au gré des innovations (traduction interlinguistique) et à contextualiser les nouvelles mondiales pour leur lectorat local (traduction interculturelle). La recherche consiste à étudier les phénomènes de traduction dansun corpus de sept journaux francophones et anglophones du Canada sur une période de 20 ans, soit avant et après la crise financière. Il s’agit de fouiller ce grand corpus à l’aide d’un logiciel afin d’analyser de manière critique comment le discours évolue et se structure idéologiquement sur le thème de l’endettement.

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2020 - 2026

Site web du programme:

Observatoire du discours financier en traduction

Pôles de recherche:

Traduction et traductologie

Archiver le présent: imaginaire de l'exhaustivité dans les productions culturelles contemporaines

Guignard Sophie — Tue, 04 Feb 2020 22:59:52 +0000

Type d'équipe:

Équipe

État de l'équipe:

Équipe active

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2018 - 2022

Période d'activité:

2016 - 2022

Chercheur principal membre:

Gervais, Bertrand

Chercheur membre:

Chassay, Jean-François

Fraser, Marie

Lavoie, Vincent

Marcotte, Sophie

Chercheur non-membre:

Saemmer, Alexandra

Cardinal, Serge

Lalonde, Joanne

Axe·s lié·s:

Axe 1 - Théories : mutations de l'imaginaire

Axe 3 - Pratiques : engagement et savoirs situés

Pôles de recherche:

Littératures et cultures numériques

Groupe de recherche international et interdisciplinaire, Archiver le présent se dédie à l’analyse et la valorisation de pratiques artistiques et littéraires contemporaines qui s’inscrivent dans un imaginaire de l’épuisement.

Les œuvres de notre corpus se déploient à partir d’un protocole de création spécifique soit un principe de systématicité et d’exhaustivité. Elles proposent des manières diverses de consigner, écrire, raconter, épuiser, monitorer le présent, afin de le saisir, de l’organiser ou encore de le critiquer.

Archiver le présent privilégie une analyse interdisciplinaire où des perspectives complémentaires (pragmatique, théories de l'interprétation, esthétique et sémiotique) font appel aux outils et méthodes des théories littéraires, de l’histoire de l’art, des études cinématographiques et des arts médiatiques afin de comprendre comment la création et la culture contemporaines documentent le présent en poussant l’archive à ses limites.

La pensée de l’hypertexte a été inspirée dès ses débuts par l’utopie d’une interconnexion planétaire. De nombreux projets d’art et de littérature numérique se sont saisis de cette utopie pour expérimenter ses concrétisations possibles ou alors pour en montrer les limites et les dangers, en exhibant les récupérations politiques et marchandes. Le numérique donne, en effet, au quotidien une présence; il nous le révèle, comme il n’a jamais pu l’être auparavant. Mais il nous l’occulte aussi, par l’accumulation même de données qui posent la question de leur collecte, plus ou moins automatisée, transparente et volontaire par les «usagers» qui les produisent, et de leur exploitation. C’est dans ce contexte marqué par le numérique et sa gestion tentaculaire des données que prennent place de nombreuses tentatives d’exhaustivité ou d’épuisement dans les arts contemporains.

Les objectifs principaux du programme sont de: 1) contribuer à la réflexion entourant ces vastes interrogations sur l’archive dans son rapport au présent et sur les nouvelles représentations qui émergent dans le contexte numérique; 2) mettre en valeur des pratiques artistiques et littéraires emblématiques; 3) consolider le champ d’études sur la documentation du présent et les méthodologies renouvelées de l’histoire; 4) explorer et modéliser des régimes d’actions et de transformations par la recherche-création; et 5) favoriser l’accès aux résultats de recherche en développant des environnements de recherches et de connaissances sous forme de répertoires, d’expositions, d’encyclopédies et de publications en ligne.

Archiver le présent est soutenu par le programme Savoir du CRSH, le Labex Arts-H2H (Paris 8) et la Chaire ALN|NT2 (UQAM).

Séminaire(s) lié(s)

A-2017/H-2018 - Archiver le présent. Considérations inactuelles

A-2016/H-2017 - Archiver le présent. Le quotidien et ses tentatives d’épuisement

Période du séminaire:

septembre, 2016 - avril, 2017

La culture algorithmique et ses esthétiques numériques

Arrêts sur images/Breaking the Visual Flows

Exposition RE|SEARCH

Monitorer le présent. L’écran à l’ère du soupçon

Le dédoublement intégral du présent dans son enregistrement - Conférence de Serge Cardinal

Collection de temps - Conférence de Daniel Canty

Quand le data va, tout va! - Conférence d'Albertine Meunier

Soif de réalité: archiver le présent? - Speed colloque

Bibliothèque pour environnement extrême - Conférence de Suzanne Leblanc

La fabrique de la preuve visuelle ou comment exténuer les images - Conférence de Vincent Lavoie

Journée d'étude «Arrêts sur images»

Architectural quality for cultural institutions in Canada: shifting definitions within awards of excellence

Guignard Sophie — Wed, 29 Jan 2020 20:55:50 +0000

Période d'activité:

2017 - 2021

Chercheur principal non membre:

Chupin, Jean-Pierre

Chercheur·s non membre·s:

Cucuzzella, Carmela

Theodore, David

Adamczyk, Georges

Over the last two decades, the high profile of awards of excellence in Canada has thrown a spotlight on the question of architectural quality, especially in the design and construction of cultural institutions. In this period, the profession and discipline of architecture have faced the rise of two major paradigms: the imperative of environmentalism and the advent of new digital technologies have both led to radical changes in conceptual frameworks. It is our hypothesis that these major shifts have influenced the judgement of quality in our built environment and public buildings. We propose to make them explicit, theorising them through a series of comparative analyses of Canadian awards of excellence. How have the criteria of quality been established in Canadian awards since 1995? How is architectural judgement oscillating between the meaning of forms and environmental performance, symbolism and innovation?

Type de subvention:

CRSH – Savoir

Date·s de la subvention:

2017 - 2021