Observatoire de l'imaginaire contemporain - jeu

Figures and Imaginary:

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Friday 24 November 2017

Event:

Recyclage en série: de la reprise en culture populaire

Type of event:

Workshop

Teaser:

Un forum RPG (role playing game) constitue d'abord le support d'un jeu coopératif en ligne où chacun-e donne vie à un personnage selon des règles et un univers, préalablement établis par les administrateurs-rices. Son environnement narratif pourrait par exemple s'inspirer et/ou se bâtir à partir d'un jeu vidéo comme Final Fantasy. Puisqu'il s'agit d'un forum, les joueurs doivent narrer les actions et pensées de leurs personnages et se répondre en publiant un échantillon textuel un-e à la suite de l'autre. Les sections et sujets d'un forum le déplient dans le temps et l'espace, qu'il s'agisse d'une salle de cours de Poudlard, d'un village irlandais trois siècles plus tôt ou de l'ensemble du territoire américain après une catastrophe nucléaire.

To cite this document:

Turner, Sarah, (org.). 2017. La fanfiction collaborative. A role playing game. Study Day hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire / Pop-en-stock. Montréal, Université du Québec à Montréal, 24 novembre 2017. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-fanfiction-collaborative-a-role-playing-game>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

63876

Pour citer ce document (Computed):

Turner, Sarah, (org.). 2017. La fanfiction collaborative. A role playing game. Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire / Pop-en-stock. Montréal, Université du Québec à Montréal, 24 novembre 2017. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/la-fanfiction-collaborative-a-role-playing-game>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=La+fanfiction+collaborative.+A+role+playing+game&rft.date=2017&rft.aulast=Turner&rft.aufirst=Sarah&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%E2%80%99imaginaire+%2F+Pop-en-stock&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Réflexion autour de «Délicat contact #1». Un rapport en réajustement permanent entre différents corps, lieux et espaces

Sarah Grenier — Thu, 06 Apr 2017 15:29:05 +0000

Beyrouthy, Damien

Présentation de la communication

«Aujourd’hui, j’aimerais vous proposer en tant qu’artiste chercheur de m’appuyer sur ma dernière création, Délicat Contact #1, afin d’en tirer des pistes de réflexions autour des questions de cette journée d’étude.

Plus précisément, j’explorerai la représentation du rapport corps-espace et la notion d’instabilité sera le fil rouge de mon propos. J’essaierai de l’explorer à plusieurs niveaux dans ma création et de l’affiner peu à peu afin d’en dégager ses intérêts pour la question du rapport corps-espace.»

Archive vidéo de la communication

Complément à la communication

Pour voir la captation de Délicat Contact #1, lors du colloque Le corps contemporain et l'espace vécu: entre imaginaire et expérience (novembre 2017, MACL), cliquez ici.

Taxonomie_group

Research Areas:

Imagining creative pratices

Art Movements:

extreme contemporary

Figures and Imaginary:

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

physics

cinema

Friday 7 April 2017

Event:

Représentations artistiques et littéraires contemporaines du rapport entre corps et espace

Referenced author(s) and artist(s):

Beyrouthy, Damien

Ruffel, Lionel

Vial, Stéphane

Bibliography:

Beyrouthy, Damien. 2016 [2016]. Délicat contact #1 . <https://oic.uqam.ca/en/communications/reflexion-autour-de-delicat-contact-1-un-rapport-en-reajustement-permanent-entre>. Consultée le 1 May 2023.

Ruffel, Lionel. 2016 [2016]. Brouhaha, les mondes du contemporain. Paris : Verdier, 224 p. <https://oic.uqam.ca/en/communications/reflexion-autour-de-delicat-contact-1-un-rapport-en-reajustement-permanent-entre>. Consultée le 1 May 2023.

Type of event:

Workshop

Teaser:

To cite this document:

Beyrouthy, Damien. 2017. “Réflexion autour de "Délicat contact #1". Un rapport en réajustement permanent entre différents corps, lieux et espaces”. Within Représentations artistiques et littéraires contemporaines du rapport entre corps et espace. Study Day hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 7 avril 2017. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/reflexion-autour-de-delicat-contact-1-un-rapport-en-reajustement-permanent-entre>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

62378

Pour citer ce document (Computed):

Beyrouthy, Damien. 2017. « Réflexion autour de "Délicat contact #1". Un rapport en réajustement permanent entre différents corps, lieux et espaces ». Dans le cadre de Représentations artistiques et littéraires contemporaines du rapport entre corps et espace. Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 7 avril 2017. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/reflexion-autour-de-delicat-contact-1-un-rapport-en-reajustement-permanent-entre>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=R%C3%A9flexion+autour+de+%26quot%3BD%C3%A9licat+contact+%231%26quot%3B.+Un+rapport+en+r%C3%A9ajustement+permanent+entre+diff%C3%A9rents+corps%2C+lieux+et+espaces&rft.date=2017&rft.aulast=Beyrouthy&rft.aufirst=Damien&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

«Corpus Simsi» de Chloé Delaume: le virtuel et la non-fiabilité de l'identité narrative

Sarah Grenier — Wed, 29 Mar 2017 17:57:35 +0000

Présentation de la communication

«L'oeuvre de Chloé Delaume représentant l'éclatement du moi et de la parole de l'auteur développe un questionnement de l'identité à travers la fiction. Elle élabore une nouvelle forme d'auctorialité grâce à une mise en scène de soi qui se joue des codes de narration et du statut du narrateur personnage. Ces mécanismes sont visibles sans son oeuvre Corpus Simsi, paru aux éditions Léo Scheer en 2003, qu'elle qualifie de territoire d'investigation poétique.»

Archive vidéo de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Art Movements:

Historical Periodization:

2000-2010

Figures and Imaginary:

Problematics:

Fields of Discipline:

literature

digital art

Wednesday 29 March 2017

Event:

Une littérature suspecte, ambiguë et trompeuse: narrations, oeuvres, auteurs non fiables

Referenced author(s) and artist(s):

Delaume, Chloé

Bibliography:

Delaume, Chloé. 2003 [2003]. Corpus Simsi. Paris : Léo Scheer. <https://oic.uqam.ca/en/communications/corpus-simsi-de-chloe-delaume-le-virtuel-et-la-non-fiabilite-de-lidentite-narrative>. Consultée le 1 May 2023.

Type of event:

Teaser:

L'oeuvre de Chloé Delaume représentant l'éclatement du moi et de la parole de l'auteur développe un questionnement de l'identité à travers la fiction. Elle élabore une nouvelle forme d'auctorialité grâce à une mise en scène de soi qui se joue des codes de narration et du statut du narrateur personnage. Ces mécanismes sont visibles sans son oeuvre Corpus Simsi, paru aux éditions Léo Scheer en 2003, qu'elle qualifie de territoire d'investigation poétique.

To cite this document:

Profizi, Alexandra. 2017. “"Corpus Simsi" de Chloé Delaume: le virtuel et la non-fiabilité de l'identité narrative”. Within Une littérature suspecte, ambiguë et trompeuse: narrations, oeuvres, auteurs non fiables. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 29 mars 2017. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/corpus-simsi-de-chloe-delaume-le-virtuel-et-la-non-fiabilite-de-lidentite-narrative>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

62293

Pour citer ce document (Computed):

Profizi, Alexandra. 2017. « "Corpus Simsi" de Chloé Delaume: le virtuel et la non-fiabilité de l'identité narrative ». Dans le cadre de Une littérature suspecte, ambiguë et trompeuse: narrations, oeuvres, auteurs non fiables. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 29 mars 2017. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/corpus-simsi-de-chloe-delaume-le-virtuel-et-la-non-fiabilite-de-lidentite-narrative>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=%26quot%3BCorpus+Simsi%26quot%3B+de+Chlo%C3%A9+Delaume%3A+le+virtuel+et+la+non-fiabilit%C3%A9+de+l%26%23039%3Bidentit%C3%A9+narrative&rft.date=2017&rft.aulast=Profizi&rft.aufirst=Alexandra&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Ode aux «regular joes»: le jeu dʼaventure comme conservatisme progressiste

Sarah Grenier — Tue, 08 Nov 2016 19:04:29 +0000

Présentation de la communication

«Après un peu plus d’une quarantaine années d’évolution technologique, le jeu vidéo semble, au premier regard, ne pas avoir subi d’importants changements au niveau de la représentation des personnages et des thématiques employées dans le récit, du space marine de Doom (id Software, 1993), trucidant démons intergalactiques dans un carnage pixellisé, à Geralt of Rivia dans The Witcher III Wild Hunt (CD Projekt RED, 2015), détruisant créatures des ténèbres avec force et magie et s’adonnant aux plaisirs de la chair avec de séduisantes sorcières. La dominance de la “masculinité militarisée” dans l’industrie (Kline et al.) a récemment été la source de nombreux débats, notamment avec les événements du #GamerGate où de nombreux commentateurs déploraient (et déplorent toujours) le conservatisme des designers. Pourtant, si les personnages masculins indestructibles aux muscles saillants demeurent généralement la norme dans les productions vidéoludiques d’envergure (dites “AAA”), le jeu d’aventure graphique semble à l’opposé de ce modèle dominant. En effet, bien qu’il ait été un genre particulièrement populaire dans les années 80 et 90, il semble être à part quant à la représentation des la masculinité militarisée: les personnages masculins sont, d’un côté, maladroits, ridicules et faibles, alors que de l’autre côté, les personnages féminins sont bien souvent à des années lumières de la fameuse demoiselle en détresse.

La communication suivante sera une analyse historique du jeu d’aventure en tant que modèle de conservatisme progressiste, c’estàdire une oeuvre vidéoludique où les caractéristiques de la masculinité militarisée sont interverties ou renversées, malgré les pressions de l’industrie AAA au fil des années, au profit d’une représentation des personnages plus inclusive, variée et ancrée dans le réalisme. Afin de démontrer en quoi ce conservatisme progressiste vient, par le fait même, graduellement affadir la masculinité militarisée (même si la faiblesse est intrinsèque à la puissance (Eco)) tel un microcosme parasitaire qui fait muter les productions d’envergure, notre perspective historique sera mixte, à la fois diachronique et synchronique. D’une part, après avoir défini le jeu d’aventure à partir de définitions d’auteurs notables (Lessard, 2014; Fernández-Vara, 2009; Wolf, 2002), nous comparerons les protagonistes et les récits de The Secret of Monkey Island (Lucas Arts, 1990) et Tales from the Borderlands (Telltale Games, 20142015), deux jeux d’aventure adulés par les critiques contemporaines. D’autre part, chacune de ces oeuvres sera par la suite comparée avec deux jeux d’une série emblématique de la masculinité militarisée, soit Wolfenstein 3D (id Software, 1992) et Wolfenstein The New Order (Machine Games, 2014), tous deux sortis approximativement au même moment que The Secret of Monkey Island et Tales from the Borderlands, respectivement, afin de démontrer en quoi l’industrie du AAA se transforme progressivement avec des oeuvres vidéoludiques qui ne mettent plus de côté les invisibles et les histoires ordinaires d’autrefois.

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Art Movements:

extreme contemporary

Historical Periodization:

1980-2000

2000-2010

2010 +

Figures and Imaginary:

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

game studies

cultural studies

Saturday 18 June 2016

Event:

Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine

Bibliography:

Aarseth, Espen. 1997 [1997]. Cybertext: Perspectives on Ergodic Literature. Baltimore : John Hopkins University Press, 216 p. <https://oic.uqam.ca/en/communications/ode-aux-regular-joes-le-jeu-daventure-comme-conservatisme-progressiste>. Consultée le 1 May 2023.

Eco, Umberto. 1962 [1962]. De Superman au Surhomme. Paris : Grasset. <https://oic.uqam.ca/en/communications/ode-aux-regular-joes-le-jeu-daventure-comme-conservatisme-progressiste>. Consultée le 1 May 2023.

Type of event:

Teaser:

Après un peu plus d’une quarantaine années d’évolution technologique, le jeu vidéo semble, au premier regard, ne pas avoir subi d’importants changements au niveau de la représentation des personnages et des thématiques employées dans le récit, du space marine de Doom (id Software, 1993), trucidant démons intergalactiques dans un carnage pixellisé, à Geralt of Rivia dans The Witcher III Wild Hunt (CD Projekt RED, 2015), détruisant créatures des ténèbres avec force et magie et s’adonnant aux plaisirs de la chair avec de séduisantes sorcières.

To cite this document:

Poirier, Alexandre and Pascale Thériault. 2016. “Ode aux "regular joes": le jeu dʼaventure comme conservatisme progressiste”. Within Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine. Symposium hosted by Pop-en-stock/ Figura, le centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 18 juin 2016. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/ode-aux-regular-joes-le-jeu-daventure-comme-conservatisme-progressiste>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

61404

Pour citer ce document (Computed):

Poirier, Alexandre et Pascale Thériault. 2016. « Ode aux "regular joes": le jeu dʼaventure comme conservatisme progressiste ». Dans le cadre de Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine. Colloque organisé par Pop-en-stock/ Figura, le centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 18 juin 2016. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/ode-aux-regular-joes-le-jeu-daventure-comme-conservatisme-progressiste>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Ode+aux+%26quot%3Bregular+joes%26quot%3B%3A+le+jeu+d%CA%BCaventure+comme+conservatisme+progressiste&rft.date=2016&rft.aulast=Poirier&rft.aufirst=Alexandre&rft.au=Th%C3%A9riault%2C+Pascale&rft.pub=Pop-en-stock%2F+Figura%2C+le+centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

«No sequel for you»: Arnold Schwarzenegger, la muse du film dʼaction métafictionnel

Sarah Grenier — Tue, 08 Nov 2016 14:46:23 +0000

Présentation de la communication

«Si les années quatre-vingt donnent lieu à l'apogée du blockbuster et, par extension, à l'age d'or du cinéma d'action, cette décennie est également marquée par l'émergence d'une nouvelle star qui n'aurait dû jamais exister. Schwarzenegger, avec son accent coupé au couteau, sa stature hors du commun et son jeu figé, n'aurait, logiquement, jamais pu faire carrière au cinéma. Or, aucune logique n'ayant pu dompter les heighties, l'ambitieux autrichien s'est hissé au sommet de Hollywood en devenant l'acteur le plus lucratif de son époque. Alors que le second-degré, les one-liners et la comédie abondaient déjà dans les films d’action et d'aventure des années soixante-dix, ils ont atteint un niveau inédit, et bien plus réflexif avec la star de Terminator.

De film en film, on se rend compte que, avec ce que la nature a bien voulu lui donner, Arnold n'a pas d'autre choix que de continuellement se jouer lui-même. C'est ce qu'ont saisi assez rapidement les réalisateurs et scénaristes qui se sont mis à exploiter ce ridicule dont on ne pouvait s'échapper et qu'il fallait donc adopter. C'est pourquoi ses répliques les plus célèbres demeurent les phrases les plus banales (« I'll be back », « Get to the chopper », etc.) dont la prononciation hasardeuse et le contexte absurde en font le véritable charme. Ce second-degré inévitable a mené à des scénarios ou la figure personnifiée du rêve américain devenait une caricature auto-glorifiée d'elle même, où la dérision et le clin d’œil complice étaient la seule option valable. De là, ce sont les logiques même de la réalité et de l'industrie hollywoodienne qui se sont ébranlés, comme on peut le voir avec Total Recall et The Last Action Hero. Cette communication va tenter d'expliquer en quoi, par son jeu – ou plutôt son non-jeu – Arnold est devenu une des principales influences du cinéma d'action moderne, et comment il a amené le genre à s'auto-analyser, une tendance dont on ne semble pas être départi aujourd'hui.»

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Art Movements:

Historical Periodization:

Figures and Imaginary:

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Geographical Context:

United States

Fields of Discipline:

cinema

cultural studies

Friday 17 June 2016

Event:

Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine

Referenced author(s) and artist(s):

Schwarzenegger, Arnold

Type of event:

Teaser:

Si les années quatre-vingt donnent lieu à l'apogée du blockbuster et, par extension, à l'age d'or du cinéma d'action, cette décennie est également marquée par l'émergence d'une nouvelle star qui n'aurait dû jamais exister. Schwarzenegger, avec son accent coupé au couteau, sa stature hors du commun et son jeu figé, n'aurait, logiquement, jamais pu faire carrière au cinéma. Or, aucune logique n'ayant pu dompter les heighties, l'ambitieux autrichien s'est hissé au sommet de Hollywood en devenant l'acteur le plus lucratif de son époque. Alors que le second-degré, les one-liners et la comédie abondaient déjà dans les films d’action et d'aventure des années soixante-dix, ils ont atteint un niveau inédit, et bien plus réflexif avec la star de Terminator.

To cite this document:

Nonveiller, Boris. 2016. “"No sequel for you": Arnold Schwarzenegger, la muse du film dʼaction métafictionnel”. Within Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine. Symposium hosted by Pop-en-stock/ Figura, le centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 17 juin 2016. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/no-sequel-for-you-arnold-schwarzenegger-la-muse-du-film-daction-metafictionnel>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

61357

Pour citer ce document (Computed):

Nonveiller, Boris. 2016. « "No sequel for you": Arnold Schwarzenegger, la muse du film dʼaction métafictionnel ». Dans le cadre de Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine. Colloque organisé par Pop-en-stock/ Figura, le centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 17 juin 2016. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/no-sequel-for-you-arnold-schwarzenegger-la-muse-du-film-daction-metafictionnel>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=%26quot%3BNo+sequel+for+you%26quot%3B%3A+Arnold+Schwarzenegger%2C+la+muse+du+film+d%CA%BCaction+m%C3%A9tafictionnel&rft.date=2016&rft.aulast=Nonveiller&rft.aufirst=Boris&rft.pub=Pop-en-stock%2F+Figura%2C+le+centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Les échos montréalais: plaidoyer pour une ville «real-and-imagined»

Sarah Grenier — Fri, 26 Aug 2016 13:19:11 +0000

Présentation de la communication

«Les tiers espaces assemblent des opposés, amalgament des contraires. Ils leur permettent de s'exprimer selon d'autres liens. Ce sont les installations du mouvement Occupy dans les lieux publics, c'est l'espace périurbain en France, c'est le réalisme magique dans la littérature c'est aussi l'entre-deux agissant, une hybridité active, une ambivalence signifiance.

C'est l'imagination d'une rencontre là où techniquement il serait impossible d'y en avoir une.

Le tiers espace, fondamentalement, est une pratique du réel. Dans cette communication, j'évoquerai surtout le tiers espace en tant que laboratoire modifiant les paramètres par lesquels nous appréhendons le monde.»

Archive audio de la communication

Complément à la communication

Simon, Henry. Intranquillités V, alors que nous maintenions près de nos bouches diamantées.

Taxonomie_group

Research Areas:

Art Movements:

extreme contemporary

Historical Periodization:

21st century

Figures and Imaginary:

woman

melancholia

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Geographical Context:

Quebec

Montreal

Fields of Discipline:

arts

literature

Friday 26 August 2016

Event:

L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles

Referenced author(s) and artist(s):

Archet, Anne

Henry, Simon

Bibliography:

Archet, Anne. 2014 [2014]. Le carnet écarlate. Fragments érotiques lesbiens. Montréal : Éditions du remue-ménage, 144 p. <https://oic.uqam.ca/en/communications/les-echos-montrealais-plaidoyer-pour-une-ville-real-and-imagined>. Consultée le 1 May 2023.

Henry, Simon. 2014 [2014]. Intranquillités V - alors que nous maintenions près de nos bouche diamantées. <https://oic.uqam.ca/en/communications/les-echos-montrealais-plaidoyer-pour-une-ville-real-and-imagined>. Consultée le 1 May 2023.

Type of event:

Teaser:

Les tiers espaces assemblent des opposés, amalgament des contraires. Ils leur permettent de s'exprimer selon d'autres liens. Ce sont les installations du mouvement Occupy dans les lieux publics, c'est l'espace périurbain en France, c'est le réalisme magique dans la littérature c'est aussi l'entre-deux agissant, une hybridité active, une ambivalence signifiance.

To cite this document:

Maréchale, Mariève. 2016. “Les échos montréalais: plaidoyer pour une ville "real-and-imagined"”. Within L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 26 août 2016. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/les-echos-montrealais-plaidoyer-pour-une-ville-real-and-imagined>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

60370

Pour citer ce document (Computed):

Maréchale, Mariève. 2016. « Les échos montréalais: plaidoyer pour une ville "real-and-imagined" ». Dans le cadre de L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 26 août 2016. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/les-echos-montrealais-plaidoyer-pour-une-ville-real-and-imagined>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Les+%C3%A9chos+montr%C3%A9alais%3A+plaidoyer+pour+une+ville+%26quot%3Breal-and-imagined%26quot%3B&rft.date=2016&rft.aulast=Mar%C3%A9chale&rft.aufirst=Mari%C3%A8ve&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

La littérature aux prises avec le réel: imaginaires de l’hybride selon Christian Garcin et Antoine Volodine

Sarah Grenier — Tue, 23 Aug 2016 13:57:36 +0000

Présentation de la communication

«C'est en considérant l'activité littéraire comme mise en forme textuelle du processus d'imagination que j'aimerais parler de deux romans français contemporains qui, en utilisant les ressources du surnaturel, construisent un univers fictionnel qui joue sur la mise en scène du réel et de l'irréel. J'utilise ici le terme de réel dans sa définition comme élément hors du texte, qui précède le texte, et non pas comme élément fictionnel de nature réaliste. Au contraire, j'emploie le terme de surnaturel comme construction fictionnelle dans le texte et non pas comme des événements surnaturels qui pourraient se produire dans la réalité.

Les deux auteurs dont je vais parler, Antoine Volodine et Christian Garcin, partagent un univers littéraire particulièrement riche dans lequel les shamans, les sorciers et les fantômes se mêlent de manière intime à la description de notre monde contemporain. Les livres de Garcin sont le plus souvent dédiés au voyage, intérieur comme extérieur. L'univers de Volodine, lui, est plus sombre et hanté par les ruines d'une utopie égalitariste et décrit un monde post-apocalyptique dans lequel les voix se démultiplient pour continuer à faire exister la communauté des survivants envers et contre l'ennemi capitaliste.

Les thèmes de l'identité, de l'espace-temps et du métissage entre réalité et fiction sont au centre de leurs oeuvres et guideront mon analyse aujourd'hui. J'ai choisi de travailler en particulier sur deux romans, La piste mongole et Terminus radieux.»

Archive de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Art Movements:

post-exotisme

Historical Periodization:

2000-2010

2010 +

Figures and Imaginary:

post-Apocalypse

journey

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Geographical Context:

France

Fields of Discipline:

literature

Thursday 25 August 2016

Event:

L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles

Referenced author(s) and artist(s):

Castoriadis, Cornélius

Garcin, Christian

Iser, Wolfgang

Volodine, Antoine

Bibliography:

Castoriadis, Cornélius. 2008 [2008]. L'imaginaire comme tel. Belgique : Hermann. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-litterature-aux-prises-avec-le-reel-imaginaires-de-lhybride-selon-christian-garcin>. Consultée le 1 May 2023.

Garcin, Christian. 2009 [2009]. La Piste mongole. Paris : Verdier, 312 p. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-litterature-aux-prises-avec-le-reel-imaginaires-de-lhybride-selon-christian-garcin>. Consultée le 1 May 2023.

Volodine, Antoine. 2014 [2014]. Terminus radieux. Paris : Seuil, 616 p. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-litterature-aux-prises-avec-le-reel-imaginaires-de-lhybride-selon-christian-garcin>. Consultée le 1 May 2023.

Type of event:

Imagining creative pratices

Teaser:

C'est en considérant l'activité littéraire comme mise en forme textuelle du processus d'imagination que j'aimerais parler de deux romans français contemporains qui, en utilisant les ressources du surnaturel, construisent un univers fictionnel qui joue sur la mise en scène du réel et de l'irréel. J'utilise ici le terme de réel dans sa définition comme élément hors du texte, qui précède le texte, et non pas comme élément fictionnel de nature réaliste. Au contraire, j'emploie le terme de surnaturel comme construction fictionnelle dans le texte et non pas comme des événements surnaturels qui pourraient se produire dans la réalité.

To cite this document:

Donnarieix, Anne-Sophie. 2016. “La littérature aux prises avec le réel: imaginaires de l’hybride selon Christian Garcin et Antoine Volodine”. Within L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 25 août 2016. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-litterature-aux-prises-avec-le-reel-imaginaires-de-lhybride-selon-christian-garcin>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

60221

Pour citer ce document (Computed):

Donnarieix, Anne-Sophie. 2016. « La littérature aux prises avec le réel: imaginaires de l’hybride selon Christian Garcin et Antoine Volodine ». Dans le cadre de L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 25 août 2016. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/la-litterature-aux-prises-avec-le-reel-imaginaires-de-lhybride-selon-christian-garcin>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=La+litt%C3%A9rature+aux+prises+avec+le+r%C3%A9el%3A+imaginaires+de+l%E2%80%99hybride+selon+Christian+Garcin+et+Antoine+Volodine&rft.date=2016&rft.aulast=Donnarieix&rft.aufirst=Anne-Sophie&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Renouveau des potentialités de la mise en récit à l'ère médiatique

Malek Garci — Tue, 19 Jul 2016 22:26:44 +0000

Plus que jamais, la littérature est envisagée dans ses interactions et ses «résonances» avec d’autres formes d’arts et de pratiques culturelles. Le monde de l’écrit s’étend désormais au-delà des frontières de l’imprimé et des médias traditionnels pour investir l’espace public, les plates-formes artistiques et les écrans numériques.

C'est dans cette perspective que s'est tenue, en février 2015, la troisième édition du colloque étudiant en Littérature et Résonances médiatiques de l’Université Concordia (CLeRM), qui a vu défiler une dizaine de participants se spécialisant dans des domaines de recherche aussi variés que la littérature, les jeux vidéo ou la photographie. Ce dossier est une compilation de quelques articles inspirés des communications présentées lors du colloque par des étudiants-chercheurs qui s’intéressent notamment à l’émergence des nouveaux supports littéraires et à l’interaction entre ces derniers et le «livre», dans l’acception classique du terme.

Mélissa Goulet (UQAM) met en lumière l’actualisation du concept de théâtralité dans L’appât (2011) de José Carlos Somoza. Présentant des «personnes-personnages», ce roman est le fruit du questionnement de l’auteur espagnol sur la place de l’art contemporain, et plus précisément du théâtre, dans notre société moderne. À travers de nombreuses références à l’œuvre de Shakespeare, Somoza explore diverses façons de penser le monde comme un théâtre –de faire du monde un théâtre– en poussant l’expérience jusqu’à inclure le lecteur dans ce processus puisqu’il met à mal le pacte de lecture tacitement établi entre le narrateur et le lecteur.

Fabrice Marcoux (Université de Montréal) nous emmène ensuite dans l’Ouest canadien à travers l’ouvrage autobiographique de Mahigan Lepage. Prolongement du blogue de Lepage, Le dernier des Mahigan relate la traversée du pays de l'auteur. Marcoux questionne le passage du format numérique au format papier en analysant les types de modifications nécessitées par la transposition du récit dans le support traditionnel du livre. Publié d’abord chez Publie.net (2009) et réédité par Mémoire d’encrier (2011), Vers l’Ouest permet au chercheur de s’interroger sur les significations de ces transformations et sur la réception de l’œuvre par son public.

Les techniques numériques vidéoludiques sont mises à l’honneur dans l’étude de la «mise en récit et de la création d’univers fictionnels dans les pratiques culturelles de genre "Fantasy"» où Erwan Geffroy (UdeM-Université de Rennes) s’intéresse à l’évolution de l’importance accordée à la littérature dans les jeux vidéo. Suivant une approche intermédiatique qui englobe le «cycle» romanesque Lord of the Rings, les jeux de rôle papier tels que Dungeons & Dragons et le jeu vidéo à l’instar d’Arche Age, il rend compte de la mutation vécue par la notion de mise en récit –de linéaire à participative– qui permet notamment au joueur d’expérimenter le processus créatif.

Quant à Elizabeth Stuart (Université de Montréal), elle analyse, à travers les Ouvrages d’Annette Messager, le potentiel signifiant du mur en tant que support de l’écriture. Optant pour une problématisation des médias dans une perspective intermédiale, les calligrammes et les photographies en noir et blanc de l’artiste française lui permettent de questionner les réseaux d’objets matériels et le mécanisme d’archivage propre aux médias. Le nouvel acte de lecture qui en découle et les divers lieux de légitimation de la littérature figurent parmi les sujets d’intérêts et de recherche qu’elle met ici à l’œuvre.

Enfin, dans une démarche qui repose sur des interactions multiples, David Berthiaume-Lachance concentre ses investigations autour des champs théoriques de la résistance et du livre-objet. S’inspirant de la figure arthropodique du phasme, son projet –disposer de manière anonyme des cahiers contenant des dessins qui réfèrent à des situations d’injustice sociale– se veut également une invitation à l’échange. Le caractère subversif des messages ainsi délivrés est un appel à la révolte, et ses cahiers, le médium qu’il utilise pour susciter une réaction chez ce destinataire inconnu qu’est l’Autre. La synergie qu’il veut ainsi mettre en place se révèle à forte visée politique et expérimente un nouvel aspect de l’intermédialité à l’œuvre.

Taxonomie_group

Research Areas:

Thoughts on the contemporary

Historical Periodization:

21st century

20th century

Figures and Imaginary:

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

Thursday 26 March 2015

Event:

Figura-NT2 Concordia / IIIe édition du CLeRM - Le Colloque étudiant en Littérature et Résonances médiatiques 2015

Type of event: