Observatoire de l'imaginaire contemporain - fan

Bordeleau, Laurence. 2019. “La fanfiction: une pratique illégale?”. Within (Dé)limiter l'art. Définitions, représentations et usages de la liberté de création. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 6 juin 2019. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-fanfiction-une-pratique-illegale>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

68439

Pour citer ce document (Computed):

Bordeleau, Laurence. 2019. « La fanfiction: une pratique illégale? ». Dans le cadre de (Dé)limiter l'art. Définitions, représentations et usages de la liberté de création. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 2019. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/la-fanfiction-une-pratique-illegale>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=La+fanfiction%3A+une+pratique+ill%C3%A9gale%3F&rft.date=2019&rft.aulast=Bordeleau&rft.aufirst=Laurence&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

«We don’t just conquer our fears, we market them». Retourner aux origines d’«Alien: Covenant»

Jasmin Cormier — Fri, 24 Nov 2017 14:37:29 +0000

Bédard, Megan

Présentation de la communication

«Depuis sa première apparition en 1979, l’espèce extraterrestre d’Alien (Ridley Scott) s’est multipliée sur de nombreux supports médiatiques (cinéma, bande dessinée, jeu vidéo, roman), colonisant ainsi l’imaginaire collectif populaire. Son mécanisme de reproduction «xénomorphe» imite, selon Karin Littau (2011), les procédés d’adaptation: l’hôte désigne autant la créature (humaine, animale, extraterrestre) qu’elle parasite au sein de la fiction que le média qui lui assure une subsistance dans l’écosystème des industries culturelles. L’archéologie du processus d’expansion transmédiatique et transfictionnelle (Richard Saint-Gelais, 2011) révèle que ces mondes fictifs se construisent organiquement, en s’adaptant en fonction des écosystèmes économiques, médiatiques ou imaginaires dans lesquels ils s’inscrivent.

La présentation consistera d’abord en un bref survol des résultats de la cueillette de données sur l’expansion de la franchise Alien: j’y observerai les tendances dans le choix des supports médiatiques, la réception critique des œuvres et des thèmes abordés en fonction des écosystèmes –pour filer la métaphore biologique– économiques, culturels et médiatiques. La présentation se concentrera ensuite sur le dernier film en date et la manière dont l’œuvre et sa mise en marché s’inscrit en continuité avec les publications précédentes. En tant qu’antépisode cinématographique –médium dont la position hégémonique influence l’orientation thématique du reste de la franchise transmédiatique–, Alien: Covenant (2017) et Prometheus (2012) tentent de lever le voile sur les mystères entourant l’origine du xénomorphe. Le thème prédominant de l’adaptation naturelle de la créature est alors subverti par l’intervention de l’androïde David et favorise une remise en question des échos entre les mécanismes de reproduction de l’extraterrestre et de la franchise tels que Karin Littau les conçoit.»

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Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary figures

Figures and Imaginary:

fan

monster

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

cinema

Friday 24 November 2017

Event:

Recyclage en série: de la reprise en culture populaire

Referenced author(s) and artist(s):

Jenkins, Henry

Saint-Gelais, Richard

Scolari, Alberto

Type of event:

Workshop

Teaser:

Depuis sa première apparition en 1979, l’espèce extraterrestre d’Alien (Ridley Scott) s’est multipliée sur de nombreux supports médiatiques (cinéma, bande dessinée, jeu vidéo, roman), colonisant ainsi l’imaginaire collectif populaire. Son mécanisme de reproduction «xénomorphe» imite, selon Karin Littau (2011), les procédés d’adaptation: l’hôte désigne autant la créature (humaine, animale, extraterrestre) qu’elle parasite au sein de la fiction que le média qui lui assure une subsistance dans l’écosystème des industries culturelles. L’archéologie du processus d’expansion transmédiatique et transfictionnelle (Richard Saint-Gelais, 2011) révèle que ces mondes fictifs se construisent organiquement, en s’adaptant en fonction des écosystèmes économiques, médiatiques ou imaginaires dans lesquels ils s’inscrivent.

To cite this document:

Bédard, Megan. 2017. “"We don’t just conquer our fears", we market them. Retourner aux origines d’"Alien: Covenant"”. Within Recyclage en série: de la reprise en culture populaire. Study Day hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire / Pop-en-stock. Montréal, Université du Québec à Montréal, 24 novembre 2017. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/we-dont-just-conquer-our-fears-we-market-them-retourner-aux-origines-d-alien-covenant>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

63868

Pour citer ce document (Computed):

Bédard, Megan. 2017. « "We don’t just conquer our fears", we market them. Retourner aux origines d’"Alien: Covenant" ». Dans le cadre de Recyclage en série: de la reprise en culture populaire. Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire / Pop-en-stock. Montréal, Université du Québec à Montréal, 24 novembre 2017. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/we-dont-just-conquer-our-fears-we-market-them-retourner-aux-origines-d-alien-covenant>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=%26quot%3BWe+don%E2%80%99t+just+conquer+our+fears%26quot%3B%2C+we+market+them.+Retourner+aux+origines+d%E2%80%99%26quot%3BAlien%3A+Covenant%26quot%3B&rft.date=2017&rft.aulast=B%C3%A9dard&rft.aufirst=Megan&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%E2%80%99imaginaire+%2F+Pop-en-stock&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Quʼen est-il des fans de Ciné-Cadeau? Étude de la réception comme rituel

Sarah Grenier — Tue, 08 Nov 2016 19:16:27 +0000

Présentation de la communication

«Depuis plus de 30 ans, Télé-Québec programme Ciné-Cadeau, offrant deux ou trois fois par jour des dessins animés pour enfants durant le temps des fêtes. Alors que, sur 33 stations de télévision, la chaine publique québécoise ne récolte en moyenne que 2,7 % de l’écoute télévisuelle, la présentation des Douze travaux d’Astérix, dans le cadre de Ciné-Cadeau, a retenu l’attention de 624 000 téléspectateurs en 2012. On remarque un réel engouement pour cette programmation, tant et si bien que Télé-Québec a profité de cette période de popularité pour promouvoir son entrée sur les réseaux sociaux. Ce serait, selon un rapport annuel émis par la chaine de télévision, 82 % des jeunes francophones âgés de 2 à 11 ans qui auraient syntonisé Télé-Québec au moins une fois pour l’occasion chaque année. Constatant l’envergure du phénomène, j’ai mené une enquête auprès de plus de 200 répondants pour comprendre la place que tenait Ciné-Cadeau dans l’imaginaire québécois et circonscrire les termes sous-jacents à cette communauté de fans, qui affirment écouter religieusement Ciné-Cadeau.

Pour compléter cette étude, je me suis intéressée à divers commentaires de blogues et à différents articles de journaux portant sur cet objet. Il m’apparait, à plusieurs égards, difficile d’appréhender ce phénomène selon une vision restreinte, ou plus conventionnelle, du fandom, puisque l’intérêt des téléspectateurs de Ciné-Cadeau n’est pas attribué au contenu mais au contenant. Et ce contenant reste, malgré certains classiques, imprévisible et, plus encore, consommable autrement — en d’autres circonstances et sur d’autres plateformes. Il ne s’agit pas de fans d’Astérix ou de Tintin, ou encore d’obscurs films japonais. Ceux-ci ne cherchent pas à prolonger l’univers de leurs fictions préférées (fanart, fan fiction), ils ne sont pas aussi "actifs" que ceux étudiés par Jenkins (1992). Leur passion ne surgit qu’une fois l’an, entre décembre et janvier, où l’on voit partout sur les réseaux sociaux s’afficher les couleurs cinécadeauesques. Je privilégierai donc l’englobante définition de Sandvoss (2005), pour qui l’élément fondamental du fandom est l’implication émotionnelle du consommateur.

L’objectif de ma présentation sera de mettre en lumière, en me basant sur les théories de fan, et plus particulièrement sur les notions de communauté, de rituel et de sacré, les dynamiques particulières opérant au sein de cette communauté de fans, dont le plaisir résulte de l’exécution d’une tradition et du renforcement des liens d’appartenance, sur lesquels a toujours misé Télé-Québec dans ses stratégies markéting. J’axerai ma présentation sur le mode particulier de réception adopté par les fans. En ce sens, je montrerai comment leur plaisir ne relève pas simplement de la nostalgie, et ce, même si le blogue Souvenirs de Ciné-Cadeau a fait bien des heureux cet hiver en proposant en streaming de vieux films élagués de la programmation actuelle, mais d’un rapport très fort au sacré.»

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Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary artistic questions

Contemporary figures

Art Movements:

contemporary

Historical Periodization:

1980-2000

Figures and Imaginary:

fan

Objects and Cultural Practices:

television

Problematics:

popular culture

Geographical Context:

Quebec

Fields of Discipline:

cultural studies

television studies

Saturday 18 June 2016

Event:

Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine

Referenced author(s) and artist(s):

Citton, Yves

Bibliography:

Citton, Yves. 2016. Écologie de l'attention et études littéraires. Conference hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université de Québec à Montréal, 13 avril 2016. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/quen-est-il-des-fans-de-cine-cadeau-etude-de-la-reception-comme-rituel>. Accessed on May 1, 2023.

Type of event:

Symposium

Teaser:

Depuis plus de 30 ans, Télé-Québec programme Ciné-Cadeau, offrant deux ou trois fois par jour des dessins animés pour enfants durant le temps des fêtes. Alors que, sur 33 stations de télévision, la chaine publique québécoise ne récolte en moyenne que 2,7 % de l’écoute télévisuelle, la présentation des Douze travaux d’Astérix, dans le cadre de Ciné-Cadeau, a retenu l’attention de 624 000 téléspectateurs en 2012. On remarque un réel engouement pour cette programmation, tant et si bien que Télé-Québec a profité de cette période de popularité pour promouvoir son entrée sur les réseaux sociaux. Ce serait, selon un rapport annuel émis par la chaine de télévision, 82 % des jeunes francophones âgés de 2 à 11 ans qui auraient syntonisé Télé-Québec au moins une fois pour l’occasion chaque année. Constatant l’envergure du phénomène, j’ai mené une enquête auprès de plus de 200 répondants pour comprendre la place que tenait Ciné-Cadeau dans l’imaginaire québécois et circonscrire les termes sous-jacents à cette communauté de fans, qui affirment écouter religieusement Ciné-Cadeau.

To cite this document:

Roussel, Stéphanie. 2016. “Quʼen est-il des fans de Ciné-Cadeau? Étude de la réception comme rituel”. Within Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine. Symposium hosted by Pop-en-stock/ Figura, le centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 18 juin 2016. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/quen-est-il-des-fans-de-cine-cadeau-etude-de-la-reception-comme-rituel>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

61412

Pour citer ce document (Computed):

Roussel, Stéphanie. 2016. « Quʼen est-il des fans de Ciné-Cadeau? Étude de la réception comme rituel ». Dans le cadre de Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine. Colloque organisé par Pop-en-stock/ Figura, le centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 18 juin 2016. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/quen-est-il-des-fans-de-cine-cadeau-etude-de-la-reception-comme-rituel>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Qu%CA%BCen+est-il+des+fans+de+Cin%C3%A9-Cadeau%3F+%C3%89tude+de+la+r%C3%A9ception+comme+rituel&rft.date=2016&rft.aulast=Roussel&rft.aufirst=St%C3%A9phanie&rft.pub=Pop-en-stock%2F+Figura%2C+le+centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Lʼattaque des fangirls, une lecture queer et féministe du manga «Shingeki no Kyojin» par le fandom

Sarah Grenier — Tue, 08 Nov 2016 19:11:54 +0000

Présentation de la communication

«La connotation négative de l’expression “Tumblr Feminist” ou encore “Social Justice Warrior” qu’on retrouve caricaturé dans la dernière saison de South Park (saison 19, 2015) en dit long sur l’agacement et l’incompréhension que provoquent encore ces individus qui s’indignent et critiquent sur les réseaux sociaux. La médiatisation de la tentative de suicide du fanartiste Zamii qui y aurait été poussé par la pression des autres fans bien pensants, témoigne de la méfiance face à ce phénomène (voire l'article d'Aja Romano sur The Daily Dot ; 'Steven Universe' fandom is melting down after bullied fanartist attempts suicide, 2015). Mais ce serait oublier que les Geeks et autres Nerds ont aussi été décriés au Saturday Night Live, comme le rappelle Henry Jenkins dans Textual Poachers (p. 9), avant de conquérir la Pop Culture mainstream ces dix dernières années. Il s’agit de ne pas s’attarder sur des faits divers médiatisés et orientés mais d’observer par une petite fenêtre le fourmillement de cette subculture de fangirls queers et féministe née dans les années 1970 avec la fanfiction slash autour du couple Kirk/Spock de la série Star-Trek. Ceux mais surtout celles qui la composent n’hésitent pas à s’approprier une production culturelle ne répondant pas à leurs attentes.

Le cas spécifique du manga Shingeki No Kyojin, un shonen destiné donc aux jeunes garçons, mais réapproprié et disséqué par des lecteur-rices autoproclamé-e-s queer et féministes sur la plate-forme Tumblr, est édifiant en ce sens. En effet, si l’on remonte aux sources, on peut déjà constater une dimension féministe mais surtout queer dans l’oeuvre d’origine mais également dans la culture dont elle est issue, la culture japonaise où, à titre d’exemple, l’homosexualité masculine n’est devenue un tabou qu’avec l’influence de l’Occident au XIXème siècle. De nombreux éléments de Shingeki no Kyojin peuvent donc être perçus comme féministes et gay friendly: des uniformes mixtes, un personnage déclarant son désamour du sexe opposé, un couple de femmes rendu canonique par une laconique déclaration de l’auteur du manga sur Twitter... sans compter le fanservice, marketing brossant le public dans le sens du poil, surfant allègrement sur le Boys Love et le Yaoi. En réaction à cela, une audience occidentale et anglophone était tout prêt à se réjouir au travers d’analyses, fanfictions et fanarts publiés sur Tumblr de la non binarité, confirmée ou extrapolée d’un tel et à remodeler à plusieurs un nouveau Shingeki no Kyojin correspondant parfaitement à leurs désirs de représentations, allant même jusqu’à changer l’identité raciale de nombreux personnages. Enfin, on peut constater que la lecture des fangirls japonaises, les Fujoshi adeptes du Yaoi dont la naissance s’est faite en parfait parallèle avec celle des fangirls occidentales, a une certaine influence sur le manga lui-même. On peut ainsi voir certains éléments crées par le public Fujoshi comme le travestissement d’un personnage, injecté dans un produit officiel. Il y a donc un réel contact entre l’auteur et le fandom.

Le constat de Michel de Certeau dans La culture au pluriel s’applique ainsi parfaitement à ce cas spécifique où consommateurs et auteurs ne sont finalement séparés que par la mince cloison du “canon” et du “headcanon”: "En réalité, la création est une prolifération disséminée. Elle pullule. Une fête multiforme s’infiltre partout [...]" De là à voir une sorte de Gay Pride Otaku dans cette fête multiforme, il n’y a qu’un pas.»

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary literary questions

Contemporary artistic questions

Contemporary figures

Art Movements:

extreme contemporary

Historical Periodization:

2010 +

Figures and Imaginary:

fan

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Geographical Context:

Japan

Fields of Discipline:

cultural studies

literature

Saturday 18 June 2016

Event:

Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine

Referenced author(s) and artist(s):

Isayama, Hajime

Bibliography:

de Certeau, Michel. 1974 [1974]. La culture au pluriel. Paris : Union générale éditions, 313 p. <https://oic.uqam.ca/en/communications/lattaque-des-fangirls-une-lecture-queer-et-feministe-du-manga-shingeki-no-kyojin-par>. Consultée le 1 May 2023.

Isayama, Hajime. 2013 [2013]. L'attaque des titans. Boulogne : Pika éditions, t. 16 volumes (trad.), 200 p. <https://oic.uqam.ca/en/communications/lattaque-des-fangirls-une-lecture-queer-et-feministe-du-manga-shingeki-no-kyojin-par>. Consultée le 1 May 2023.

Jenkins, Henry. 1992 [1992]. Textual Poachers: Television Fans and Participatory Culture. New-York : Routledge. <https://oic.uqam.ca/en/communications/lattaque-des-fangirls-une-lecture-queer-et-feministe-du-manga-shingeki-no-kyojin-par>. Consultée le 1 May 2023.

Type of event:

Symposium

Teaser:

La connotation négative de l’expression “Tumblr Feminist” ou encore “Social Justice Warrior” qu’on retrouve caricaturé dans la dernière saison de South Park (saison 19, 2015) en dit long sur l’agacement et l’incompréhension que provoquent encore ces individus qui s’indignent et critiquent sur les réseaux sociaux. La médiatisation de la tentative de suicide du fanartiste Zamii qui y aurait été poussé par la pression des autres fans bien pensants, témoigne de la méfiance face à ce phénomène (voire l'article d'Aja Romano sur The Daily Dot ; 'Steven Universe' fandom is melting down after bullied fanartist attempts suicide, 2015). Mais ce serait oublier que les Geeks et autres Nerds ont aussi été décriés au Saturday Night Live, comme le rappelle Henry Jenkins dans Textual Poachers (p. 9), avant de conquérir la Pop Culture mainstream ces dix dernières années. Il s’agit de ne pas s’attarder sur des faits divers médiatisés et orientés mais d’observer par une petite fenêtre le fourmillement de cette subculture de fangirls queers et féministe née dans les années 1970 avec la fanfiction slash autour du couple Kirk/Spock de la série Star-Trek. Ceux mais surtout celles qui la composent n’hésitent pas à s’approprier une production culturelle ne répondant pas à leurs attentes.

To cite this document:

Deghan, Lauren. 2016. “Lʼattaque des fangirls, une lecture queer et féministe du manga "Shingeki no Kyojin" par le fandom”. Within Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine. Symposium hosted by Pop-en-stock/ Figura, le centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 18 juin 2016. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/lattaque-des-fangirls-une-lecture-queer-et-feministe-du-manga-shingeki-no-kyojin-par>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

61409

Pour citer ce document (Computed):

Deghan, Lauren. 2016. « Lʼattaque des fangirls, une lecture queer et féministe du manga "Shingeki no Kyojin" par le fandom ». Dans le cadre de Imaginaires, théories et pratiques de la culture populaire contemporaine. Colloque organisé par Pop-en-stock/ Figura, le centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 18 juin 2016. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/lattaque-des-fangirls-une-lecture-queer-et-feministe-du-manga-shingeki-no-kyojin-par>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=L%CA%BCattaque+des+fangirls%2C+une+lecture+queer+et+f%C3%A9ministe+du+manga+%26quot%3BShingeki+no+Kyojin%26quot%3B+par+le+fandom&rft.date=2016&rft.aulast=Deghan&rft.aufirst=Lauren&rft.pub=Pop-en-stock%2F+Figura%2C+le+centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

De la prothétique vocale aux chanteurs masqués de NicoNico: pratiques figuratives de la culture polygénique du Vocaloid

Lila Roussel — Tue, 10 May 2016 18:01:15 +0000

Sommaire de projet de recherche. Examen de la culture du Vocaloid dans ses dimensions participatives en portant une attention particulière aux pratiques de l’image, de la genèse collective d'avatars à la vidéo de cosplay en passant par la dérivation de personnages, l’animation de modèles 3D et la confection de bento box.