Observatoire de l'imaginaire contemporain - irreprésentable

Contexte historique:

20th century

Champs disciplinaires:

Problématiques:

Objets et pratiques culturelles:

film

novel

testimony

Figures et Imaginaires:

Node ID:

73731

«It would be unbearable to look at directly». Ou comment apprivoiser le pire de l'Histoire

Sarah Grenier — Tue, 25 Feb 2020 18:39:26 +0000

Teaser:

À mi-chemin entre les ruines d’Hiroshima et le Ground Zero de New York, Bertrand Gervais explore son rapport à la violence extrême, à l’imaginaire de la fin et la représentation de l’irreprésentable en littérature contemporaine.

Ce qu’on fait d’un cadavre quand on ne ressemble pas aux autres. Exhumation de cadavres, nécrophilie et cannibalisme

Elaine Després — Thu, 13 Jan 2022 17:00:39 +0000

Présentation de la conférence

Ambrose Bierce, dans son Dictionnaire du diable, définit le cadavre ainsi: «Le cadavre, c’est le produit fini dont nous sommes la matière brute.» Dans sa communication, Jean-François Chassay problématise le cadavre à partir des textes suivants: la pièce Anéantis de Sarah Kane et Le nécrophile, court roman de Gabrielle Wittkop.

Archive audio de la conférence

Taxonomie_group

Research Areas:

Archaeology of contemporary knowledge and pratices

Historical Periodization:

21st century

20th century

Figures and Imaginary:

Objects and Cultural Practices:

sociocritique

Problematics:

unrepresentable

theatricality

Geographical Context:

United States

France

Fields of Discipline:

visual arts

literature

dramatic art

Friday 17 December 2021

Event:

Variations macchabéennes

Type of event:

Roundtable discussion

Teaser:

Language of content:

French

To cite this document:

Chassay, Jean-François. 2021. “Ce qu’on fait d’un cadavre quand on ne ressemble pas aux autres. Exhumation de cadavres, nécrophilie et cannibalisme”. Within Variations macchabéennes. Round Table hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 17 décembre 2021. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/ce-quon-fait-dun-cadavre-quand-on-ne-ressemble-pas-aux-autres-exhumation-de-cadavres>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

72744

Pour citer ce document (Computed):

Chassay, Jean-François. 2021. « Ce qu’on fait d’un cadavre quand on ne ressemble pas aux autres. Exhumation de cadavres, nécrophilie et cannibalisme ». Dans le cadre de Variations macchabéennes. Table ronde organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 17 décembre 2021. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/ce-quon-fait-dun-cadavre-quand-on-ne-ressemble-pas-aux-autres-exhumation-de-cadavres>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Ce+qu%E2%80%99on+fait+d%E2%80%99un+cadavre+quand+on+ne+ressemble+pas+aux+autres.+Exhumation+de+cadavres%2C+n%C3%A9crophilie+et+cannibalisme&rft.date=2021&rft.aulast=Chassay&rft.aufirst=Jean-Fran%C3%A7ois&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

«Graphic Frankenstein»: de quelques solutions graphiques à la Créature (Wrightson, Crepax, Desprez et alii)

Alexandra Boilard-Lefebvre — Thu, 02 Dec 2021 00:59:20 +0000

Présentation de la communication

Malgré leur grande plasticité en matière de valeurs imaginaires, chaque créature fantastique possède sa zone d’élection: le double s’attaque à l’ontologie comme à la mimésis, le vampire exprime la prolifération et la sexualité, le zombie s’impose comme métaphore de la catastrophe néo-libérale qui avance… Mais Frankenstein, de quoi est-il le signe? Figure essentielle de l’hétérogénéité et de l’assemblage, boulonné (le mythe cinématographique karloffien de la Universal) ou suturé (l’imaginaire scientifique du roman original), la créature inscrit dans son corps même la question de sa fabrique, du geste technique qui l’informe. Monstre de la chirurgie et de la mécanique, et partant du montage cinématographique, à quelles conditions cependant peut-il être une Créature de traits, du dessin, de l’expression graphique?

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Imagining creative pratices

Thoughts on the contemporary

Historical Periodization:

Figures and Imaginary:

Frankenstein

body

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

visual arts

literature

Friday 19 November 2021

Event:

L’ombre de Frankenstein ou le pouvoir d’une œuvre

Type of event:

Symposium

Teaser:

To cite this document:

Mellier, Denis. 2021. “"Graphic Frankenstein": de quelques solutions graphiques à la Créature (Wrightson, Crepax, Desprez et alii)”. Within L’ombre de Frankenstein ou le pouvoir d’une œuvre. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Université du Québec à Montréal, Montréal, 19 novembre 2021. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/graphic-frankenstein-de-quelques-solutions-graphiques-a-la-creature-wrightson-crepax>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

72650

Pour citer ce document (Computed):

Mellier, Denis. 2021. « "Graphic Frankenstein": de quelques solutions graphiques à la Créature (Wrightson, Crepax, Desprez et alii) ». Dans le cadre de L’ombre de Frankenstein ou le pouvoir d’une œuvre. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Université du Québec à Montréal, Montréal, 19 novembre 2021. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/graphic-frankenstein-de-quelques-solutions-graphiques-a-la-creature-wrightson-crepax>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=%26quot%3BGraphic+Frankenstein%26quot%3B%3A+de+quelques+solutions+graphiques+%C3%A0+la+Cr%C3%A9ature+%28Wrightson%2C+Crepax%2C+Desprez+et+alii%29&rft.date=2021&rft.aulast=Mellier&rft.aufirst=Denis&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al%2C+Montr%C3%A9al">

Spectralités: dire et figurer le corps absent dans «Beauté, chaleur et mort»

Jasmin Cormier — Tue, 03 Apr 2018 13:03:17 +0000

Cyr, Catherine

Bélanger, Jennifer

Présentation de la communication

Dans le cadre de cette communication, Catherine Cyr et Jennifer Bélanger s'intéressent à la question de la représentation de la perte périnatale dans le théâtre contemporain. Plus particulièrement, elles s'intéressent aux articulations de cette figure dans la pièce de théâtre Beauté, chaleur et mort.

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Art Movements:

contemporary

Historical Periodization:

21st century

Figures and Imaginary:

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

dramatic art

Tuesday 3 April 2018

Event:

Corps scéniques, textes, textualités

Type of event:

Workshop

Teaser:

To cite this document:

Cyr, Catherine and Jennifer Bélanger. 2018. “Spectralités: dire et figurer le corps absent dans "Beauté, chaleur et mort"”. Within Corps scéniques, textes, textualités. Study Day hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 3 avril 2018. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/spectralites-dire-et-figurer-le-corps-absent-dans-beaute-chaleur-et-mort>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

65312

Pour citer ce document (Computed):

Cyr, Catherine et Jennifer Bélanger. 2018. « Spectralités: dire et figurer le corps absent dans "Beauté, chaleur et mort" ». Dans le cadre de Corps scéniques, textes, textualités. Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 3 avril 2018. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/spectralites-dire-et-figurer-le-corps-absent-dans-beaute-chaleur-et-mort>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Spectralit%C3%A9s%3A+dire+et+figurer+le+corps+absent+dans+%26quot%3BBeaut%C3%A9%2C+chaleur+et+mort%26quot%3B&rft.date=2018&rft.aulast=Cyr&rft.aufirst=Catherine&rft.au=B%C3%A9langer%2C+Jennifer&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%E2%80%99imaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Éclaboussures cérébrales, fissures crâniennes et plaisirs transgressifs: pourquoi aime-t-on tellement voir des têtes exploser?

Sarah Grenier — Mon, 13 Mar 2017 16:24:50 +0000

Présentation de la communication

Boris Nonveiller aborde, dans cette présentation, l'historique des têtes explosées dans le cinéma d'horreur et la fascination que ces explosions exercent sur le spectateur.

«Le gore au cinéma attire, fascine et dégoute. L’humain est dégouté par ses propres fluides internes par instinct de survie.

C’est la raison du tabou du gore de la fascination qu’il suscite. Dès qu’on essaie d’interdire quelque chose, on veut aussi le voir.»

Archive vidéo de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Historical Periodization:

20th century

1980-2000

Figures and Imaginary:

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

cinema

cultural studies

Friday 3 March 2017

Event:

Fictions anatomiques: imaginaires du corps

Bibliography:

Cronenberg, David (réal.). 1981 [1981]. Scanners. États-Unis : . <https://oic.uqam.ca/en/communications/eclaboussures-cerebrales-fissures-craniennes-et-plaisirs-transgressifs-pourquoi-aime>. Consultée le 1 May 2023.

Jackson, Peter (réal.). 1996 [1996]. The Frighteners. États-Unis / Nouvelle-Zélande : . <https://oic.uqam.ca/en/communications/eclaboussures-cerebrales-fissures-craniennes-et-plaisirs-transgressifs-pourquoi-aime>. Consultée le 1 May 2023.

Lustig, William (réal.). 1980 [1980]. Maniac. États-Unis : . <https://oic.uqam.ca/en/communications/eclaboussures-cerebrales-fissures-craniennes-et-plaisirs-transgressifs-pourquoi-aime>. Consultée le 1 May 2023.

Romero, Georges (réal.). 1978 [1978]. Dawn of the Dead. États-Unis : . <https://oic.uqam.ca/en/communications/eclaboussures-cerebrales-fissures-craniennes-et-plaisirs-transgressifs-pourquoi-aime>. Consultée le 1 May 2023.

Tarantino, Quentin. 1994 [1994]. Pulp Fiction. États-Unis : . <https://oic.uqam.ca/en/communications/eclaboussures-cerebrales-fissures-craniennes-et-plaisirs-transgressifs-pourquoi-aime>. Consultée le 1 May 2023.

Zito, Joseph (réal.). 2001 [2001]. The Prowler. États-Unis : . <https://oic.uqam.ca/en/communications/eclaboussures-cerebrales-fissures-craniennes-et-plaisirs-transgressifs-pourquoi-aime>. Consultée le 1 May 2023.

Type of event:

Symposium

Teaser:

Boris Nonveiller aborde, dans cette présentation, l'historique des têtes explosées dans le cinéma d'horreur et la fascination que ces explosions exercent sur le spectateur.

To cite this document:

Nonveiller, Boris. 2017. “Éclaboussures cérébrales, fissures crâniennes et plaisirs transgressifs: pourquoi aime-t-on tellement voir des têtes exploser?”. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 3 mars 2017. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/eclaboussures-cerebrales-fissures-craniennes-et-plaisirs-transgressifs-pourquoi-aime>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

62077

Pour citer ce document (Computed):

Nonveiller, Boris. 2017. « Éclaboussures cérébrales, fissures crâniennes et plaisirs transgressifs: pourquoi aime-t-on tellement voir des têtes exploser? ». Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 3 mars 2017. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/eclaboussures-cerebrales-fissures-craniennes-et-plaisirs-transgressifs-pourquoi-aime>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=%C3%89claboussures+c%C3%A9r%C3%A9brales%2C+fissures+cr%C3%A2niennes+et+plaisirs+transgressifs%3A+pourquoi+aime-t-on+tellement+voir+des+t%C3%AAtes+exploser%3F&rft.date=2017&rft.aulast=Nonveiller&rft.aufirst=Boris&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%E2%80%99imaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

La vulve et le scandale du pli

Sarah Grenier — Mon, 13 Mar 2017 15:50:07 +0000

Présentation de la communication

«Je peux envisager la vulve comme un motif du féminin, une métaphore esthétique et épistémologique qui ne répond pas à des impératifs métaphysiques mais bien matériels et par laquelle il est possible de penser les femmes dans ce devenir corps que met en mouvement la chair pliée.»

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Thoughts on the contemporary

Figures and Imaginary:

body

woman

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

art history

Friday 3 March 2017

Event:

Fictions anatomiques: imaginaires du corps

Referenced author(s) and artist(s):

Caligaris, Nicole

Courbet, Gustave

Deleuze, Gilles

Irigaray, Luce

Millet, Catherine

Bibliography:

Irigaray, Luce. 1977 [1977]. Ce sexe qui n'en est pas un. Paris : Éditions de Minuit. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-vulve-et-le-scandale-du-pli>. Consultée le 1 May 2023.

Millet, Catherine. 2001 [2001]. La Vie sexuelle de Catherine M.. Paris : Seuil, 221 p. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-vulve-et-le-scandale-du-pli>. Consultée le 1 May 2023.

Type of event:

Symposium

Teaser:

Je peux envisager la vulve comme un motif du féminin, une métaphore esthétique et épistémologique qui ne répond pas à des impératifs métaphysiques mais bien matériels et par laquelle il est possible de penser les femmes dans ce devenir corps que met en mouvement la chair pliée.

To cite this document:

Pelletier, Laurence. 2017. “La vulve et le scandale du pli”. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 3 mars 2017. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-vulve-et-le-scandale-du-pli>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

62065

Pour citer ce document (Computed):

Pelletier, Laurence. 2017. « La vulve et le scandale du pli ». Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 3 mars 2017. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/la-vulve-et-le-scandale-du-pli>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=La+vulve+et+le+scandale+du+pli&rft.date=2017&rft.aulast=Pelletier&rft.aufirst=Laurence&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%E2%80%99imaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Déjouer le spectacle de la violence. Représenter les événements du 11 septembre 2001

Jasmin Cormier — Tue, 03 Mar 2015 22:15:30 +0000

Comment nous représentons-nous les actes de violence? Comment parvenons à rendre signifiantes ces situations où la violence est telle qu’elle suscite stupeur, silence et oubli?

La figure comme moyen d'une approche critique transdisciplinaire. Exemple de l'image ouverte de Georges Didi-Huberman

Sarah Grenier — Wed, 19 Jun 2013 19:06:55 +0000

Dans l'oeuvre critique du philosophe et historien de l'art Georges Didi-Huberman, l'image ouverte est une figure qui, tout en étant productive de sens, c'est-à-dire en permettant une (ou des) lectures(s) de l'oeuvre d'art, engage le corps en regardant. Pour Didi-Huberman, «[l]es images s'ouvrent et se ferment comme nos corps qui les regardent»; le tableau, même lorsqu'il est en deux dimensions (cas le plus fréquent), peut s'ouvrir. Lorsque l'image s'ouvre, le corps s'ouvre alors aux sens qu'elle contient.

Suite en format pdf.

Volume:

Year:

2011

Bibliography:

L'expérience intérieure

Bataille, Georges. 1943. L'expérience intérieure. Paris : Gallimard, 180 p.

Pour une anthropologie des images

Belting, Hans. 2004. Pour une anthropologie des images. Paris : Gallimard, 346 p.

Thomas l'obscur

Maurice Blanchot. 1971. Thomas l'obscur. Paris : Gallimard.

Art poétique. Connaissance du temps. Traité de la co-naissance au monde et de soi-même. Développement de l'Église

Claudel, Paul. 1984. Art poétique. Connaissance du temps. Traité de la co-naissance au monde et de soi-même. Développement de l'Église. Paris : NRF.

Ce que nous voyons, ce qui nous regarde

Didi-Huberman, Georges. 1992. Ce que nous voyons, ce qui nous regarde. Paris : Minuit.

Devant l'image. Questions posées aux fins d'une histoire de l'art

Didi-Huberman, Georges. 1990. Devant l'image. Questions posées aux fins d'une histoire de l'art. Paris : Éditions de Minuit, 352 p.

L'Image ouverte. Motifs de l'incarnation dans les arts visuels

Didi-Huberman, Georges. 2007. L'Image ouverte. Motifs de l'incarnation dans les arts visuels. Paris : Gallimard.

Ouvrir Vénus. Nudité, rêve, cruauté

Didi-Huberman, Georges. 1999. Ouvrir Vénus. Nudité, rêve, cruauté. Paris : Gallimard, 149 p.

L'esthétique du tableau dans le théâtre de XVIIIe siècle

Frantz, Pierre. 1998. L'esthétique du tableau dans le théâtre de XVIIIe siècle. Paris : Presses universitaires de France, 266 p.

Introduction aux arts du beau: Qu'est-ce que philosopher sur l'art?

Gilson, Etienne. 1998. Introduction aux arts du beau: Qu'est-ce que philosopher sur l'art?. Paris : Librairie philosophique J. Vrin.

Du Spirituel dans l'art, et dans la peinture en particulier

Kandinsky, Wassily. 1989. Du Spirituel dans l'art, et dans la peinture en particulier. Paris : Gallimard, 210 p.

Forme fermée et forme ouverte dans le théâtre européen

Klotz, Volker. 2006. Forme fermée et forme ouverte dans le théâtre européen. Belval : Circé, 277 p.

L'Oeil et l'esprit

Merleau-Ponty, Maurice. 1964. L'Oeil et l'esprit. Paris : Gallimard, 108 p.

L'Assembleur de rêves. Écrits complets de Gustave Moreau

Gustave, Moreau. 1984. L'Assembleur de rêves. Écrits complets de Gustave Moreau. Fontfroide : Fata Morgana.

Le Sacré. L'élément non-rationnel dans l'idée du divin et sa relation avec le rationnel

Otto, Rudolf. 2001. Le Sacré. L'élément non-rationnel dans l'idée du divin et sa relation avec le rationnel. Paris : Payot/Rivages, 284 p.

Jeux de rêves et autres détours

Sarrazac, Jean-Pierre. 2004. Jeux de rêves et autres détours. Belval : Circé, 143 p.

Lexique du drame moderne contemporain

Sarrazac, Jean-Pierre. 2005. Lexique du drame moderne contemporain. Belval : Circé, 253 p.

La Parabole ou l'enfance du théâtre

Sarrazac, Jean-Pierre. 2002. La Parabole ou l'enfance du théâtre. Belfort : Circé, 264 p.

Principes fondamentaux de l'histoire de l'art. Le problème de l'évolution du style dans l'art moderne

Wölfflin, Heinrich. 1952. Principes fondamentaux de l'histoire de l'art. Le problème de l'évolution du style dans l'art moderne. Paris : Plon, 284 p.

Research Areas:

08.isabelle-buatois-figure-comme-moyen.pdf

Author and Artist:

Didi-Huberman, Georges

Art Movements:

contemporary

Figures and Imaginary:

body

emptyness

sacred

Objects and Cultural Pratices:

Problematics:

Fields of Discipline:

art history

philosophy

Publication Type:

Figura Collection

Documents:

Language of content:

French

Teaser:

To cite this document:

Buatois, Isabelle. 2011. “La figure comme moyen d'une approche critique transdisciplinaire. Exemple de l'image ouverte de Georges Didi-Huberman”. In Figures et discours critique. Article d’un cahier Figura. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/articles/la-figure-comme-moyen-dune-approche-critique-transdisciplinaire-exemple-de-limage-ouverte>. Accessed on May 1, 2023. Source: (David, Sylvain and Mirella Vadean (ed.). 2011. Montréal: Figura, Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. coll. Figura, vol. 27, pp. 123-138).

Node ID:

52821

Pour citer ce document (Computed):

Buatois, Isabelle. 2011. « La figure comme moyen d'une approche critique transdisciplinaire. Exemple de l'image ouverte de Georges Didi-Huberman ». Dans Figures et discours critique. Article d’un cahier Figura. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/articles/la-figure-comme-moyen-dune-approche-critique-transdisciplinaire-exemple-de-limage-ouverte>. D’abord paru dans (David, Sylvain et Mirella Vadean (dir.). 2011. Montréal : Figura, Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. coll. Figura, vol. 27, p. 123-138).<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=La+figure+comme+moyen+d%26%23039%3Bune+approche+critique+transdisciplinaire.+Exemple+de+l%26%23039%3Bimage+ouverte+de+Georges+Didi-Huberman&rft.date=2011&rft.volume=27&rft.spage=123&rft.epage=138&rft.aulast=Buatois&rft.aufirst=Isabelle&rft.pub=Figura%2C+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al">

«11 Septembre 2001» de Michel Vinaver. Une reconstruction testimoniale dans un espace polyphonique

Emmanuelle Leduc — Tue, 26 Jun 2012 16:35:17 +0000

Pour la première fois, un acte pernicieux d’une ampleur historique est représenté en boucle devant nos yeux horrifiés, et nous sommes médusés et incapables d’exprimer nos émotions. Face à l’imprévisibilité d’une telle catastrophe, nos propres expériences ne nous permettent pas de comprendre. Notre représentation de l’événement doit alors s’effectuer par la réactivation de références culturelles nous permettant de combler momentanément le vide devant lequel nous nous trouvons. Ainsi les témoignages de presse sont truffés de références à la Bible, à l’histoire ou encore au cinéma. Il faut dire que s’ajoute à cela, par le biais des médias, une scénarisation stéréotypée entraînant un glissement rapide vers une image emblématique qui désamorce la violence réelle de l’image indicielle. Cette iconisation de l’événement, accélérée notamment par la censure du gouvernement américain interdisant de photographier les morts, conduit à son esthétisation. L’image ainsi véhiculée se trouve désintellectualisée.

Suite en format pdf.

Volume:

Year:

2010

Research Areas:

Thoughts on the contemporary