Observatoire de l'imaginaire contemporain - institution

Pierre Guyotat, le travail du corps: évolution d’une posture d’auteur

Sarah Grenier — Tue, 13 Jan 2015 19:10:47 +0000

«Voulez-vous faire un livre? Prenez plusieurs livres. Vous détachez un feuillet ici, un feuillet là. Vous faites une préface et une postface. Vous prenez un pseudonyme. Vous dites que vous êtes mort de consomption ou que vous vous êtes lavé la cervelle avec du plomb. Vous servez chaud et vous escamotez le plus joli petit succès qu'il soit possible de voir.» (Théophile Gauthier)

Dans cette communication, Matthias Dejonghe analyse la posture d'auteur de Pierre Guyotat et l'évolution de celle-ci à travers, entre autres, la représentation du corps de l'écrivain dans les médias.

Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary literary questions

Contemporary figures

Art Movements:

contemporary

Historical Periodization:

1960-1980

1980-2000

21st century

Figures and Imaginary:

avatar

writer

body

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Fields of Discipline:

literature

Thursday 27 November 2014

Event:

Entre la page et l'écran: l'écrivain et les médias

Referenced author(s) and artist(s):

Guyotat, Pierre

Type of event:

Workshop

Teaser:

To cite this document:

Dejonghe, Matthias. 2014. “Pierre Guyotat, le travail du corps: évolution d’une posture d’auteur”. Within Entre la page et l'écran: l'écrivain et les médias. Study Day hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 27 novembre 2014. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/pierre-guyotat-le-travail-du-corps-evolution-dune-posture-dauteur>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

55857

Pour citer ce document (Computed):

Dejonghe, Matthias. 2014. « Pierre Guyotat, le travail du corps: évolution d’une posture d’auteur ». Dans le cadre de Entre la page et l'écran: l'écrivain et les médias. Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 27 novembre 2014. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/pierre-guyotat-le-travail-du-corps-evolution-dune-posture-dauteur>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Pierre+Guyotat%2C+le+travail+du+corps%3A+%C3%A9volution+d%E2%80%99une+posture+d%E2%80%99auteur&rft.date=2014&rft.aulast=Dejonghe&rft.aufirst=Matthias&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Le capital de visibilité: valeur ou antivaleur au sein de la production littéraire québécoise?

Sarah Grenier — Sun, 11 Jan 2015 21:05:40 +0000

Girard, Phillipe

«S'interroger sur le rapport entre l'écrivain et les médias s'entreprend dans le contexte de l'évolutive omniprésence des interfaces numériques dans notre rapport à la diffusion des oeuvres littéraires. Constamment en mouvement, le champ des médias nous propose une redéfinition constante de son objet.»

Philipe Girard propose ici une étude réflexive flirtant avec la forme de l'essai philosophique et sociologique afin de s'interroger sur le capital de visibilité de l'écrivain québécois à l'ère des médias numériques.

Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary literary questions

Art Movements:

contemporary

Historical Periodization:

21st century

Figures and Imaginary:

writer

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Geographical Context:

Quebec

Fields of Discipline:

literature

Thursday 27 November 2014

Event:

Entre la page et l'écran: l'écrivain et les médias

Type of event:

Workshop

Teaser:

To cite this document:

Girard, Philippe. 2014. “Le capital de visibilité: valeur ou antivaleur au sein de la production littéraire québécoise?”. Within Entre la page et l'écran: l'écrivain et les médias. Study Day hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 27 novembre 2014. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/le-capital-de-visibilite-valeur-ou-antivaleur-au-sein-de-la-production-litteraire>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

55859

Pour citer ce document (Computed):

Girard, Philippe. 2014. « Le capital de visibilité: valeur ou antivaleur au sein de la production littéraire québécoise? ». Dans le cadre de Entre la page et l'écran: l'écrivain et les médias. Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 27 novembre 2014. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/le-capital-de-visibilite-valeur-ou-antivaleur-au-sein-de-la-production-litteraire>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Le+capital+de+visibilit%C3%A9%3A+valeur+ou+antivaleur+au+sein+de+la+production+litt%C3%A9raire+qu%C3%A9b%C3%A9coise%3F&rft.date=2014&rft.aulast=Girard&rft.aufirst=Philippe&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Quelques mots sur la professionnalisation artistique

Alexandra Boilard-Lefebvre — Wed, 30 Oct 2019 20:44:05 +0000

Présentation de la conférence

«S'ils devaient encourager la prise de risque et l'expérimentation, les centres d'artistes autogérés sont devenus de dociles petits musées asujettis à la course aux subventions et à leurs exigences de rentabilité. L'historienne de l'art Anne-Marie Bouchard observe l'échec de la critique institutionnelle intégrée à même le discours muséal, observable entre autres par l'inclusion de pratiques artistiques et curatoriales qui critiquent ouvertement les institutions dans lesquelles elles évoluent. Devant cette incohérence inévitable, il semble difficile, voir inutile, pour les artistes de critiquer une institution qui semble a priori consciente de ses limites et ouvertes à les dépasser constamment. Si beaucoup ont profité d'actes subversifs pour mieux s'intégrer aux instances de légitimation, il semble aujourd'hui plus efficace de simplement accepter les règles du jeu tel qu'il est.» La participante, lors de sa maîtrise en arts visuels, a observé plusieurs exemples de ces «tendances normatives» chez ses collègues, ses enseignants et également chez elle-même. Dans le cadre de cette communication, elle présente les résultats de son étude auto-ethnographique menée afin de réflchir à «la source de ce formatage, ses manifestations, ses raisons et ses conséquences».

Archive audio de la conférence

Taxonomie_group

Research Areas:

Thoughts on the contemporary

Contemporary artistic questions

Historical Periodization:

Problematics:

Geographical Context:

Montreal

Fields of Discipline:

visual arts

arts

Thursday 6 June 2019

Event:

(Dé)limiter l'art. Définitions, représentations et usages de la liberté de création

Type of event:

Symposium

Teaser:

To cite this document:

Willam, Charline P. 2019. “Quelques mots sur la professionnalisation artistique”. Within (Dé)limiter l'art. Définitions, représentations et usages de la liberté de création. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 6 juin 2019. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/quelques-mots-sur-la-professionnalisation-artistique>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

68443

Pour citer ce document (Computed):

Willam, Charline P. 2019. « Quelques mots sur la professionnalisation artistique ». Dans le cadre de (Dé)limiter l'art. Définitions, représentations et usages de la liberté de création. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 6 juin 2019. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/quelques-mots-sur-la-professionnalisation-artistique>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Quelques+mots+sur+la+professionnalisation+artistique&rft.date=2019&rft.aulast=Willam&rft.aufirst=Charline&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Mettre du beurre dans les épinards: pratiques du jardin dans un monde dystopique

Noémie Dubé — Fri, 30 Aug 2019 17:51:06 +0000

Dans le roman Le Potager, Caroline, la protagoniste, participe à un projet de quartier consistant à construire un potager afin d'y planter légumes et fruits qui serviront à nourrir le voisinage. Loin d'être une activité de plein-air ou un loisir de centre communautaire, il s'agit avant tout de pouvoir s'approvisionner en produits frais. Depuis plusieurs mois, une épidémie d'un virus mortel inconnu confine la population chez elle. Les magasins fermant peu à peu, par épuisement des stocks non renouvelés et surtout par manque de personnel malade, voire décédé, l'État se trouve obligé de fournir les denrées nécessaires à la survie des différentes villes.

La fiction: une catégorie opératoire pour défendre l’art?

Sarah Grenier — Mon, 27 May 2019 15:29:30 +0000

Arzoumanov, Anna

Présentation de la communication

«Faut-il protéger davantage la création que les autres formes d'expression? Si oui, comment défend-t-on l'art autrement que par l'argument de l'exception artistique? Cet argument part du présupposé qu'il faut appréhender l'oeuvre d'art, et en particulier l'oeuvre littéraire, avec des catégories de réception distinctes des autres formes d'expression. On se heurte alors à la question insoluble de la définition de l'art et de ses limites. À en croire les décisions judiciaires des vingt dernières années et un bon nombre de travaux académiques en droit, la fiction serait devenue une catégorie phare pour défendre la création, qui permettrait de juger des créations et de sortir de cette impasse qu'est l'argument de l'exception artistique.» La participante voit dans cette catégorie une possibilité de raccourci entre création et fiction et l'explique à partir de l'affaire Golgotha picnic et, particulièrement, à travers l'évolution de la compréhension et de l'utilisation de la fiction par les deux partis opposés en cour.

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary artistic questions

Thoughts on the contemporary

Historical Periodization:

2000-2010

2010 +

Figures and Imaginary:

God

obscene

sacred

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Geographical Context:

France

Fields of Discipline:

dramatic art

law

arts

Monday 13 May 2019

Event:

Le théâtre contemporain au tribunal. L’affaire «Golgotha picnic»

Type of event:

Workshop

Teaser:

To cite this document:

Arzoumanov, Anna. 2019. “La fiction: une catégorie opératoire pour défendre l’art?”. Within Le théâtre contemporain au tribunal. L'affaire «Golgotha picnic». Study Day hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 13 mai 2019. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/la-fiction-une-categorie-operatoire-pour-defendre-lart>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

67838

Pour citer ce document (Computed):

Arzoumanov, Anna. 2019. « La fiction: une catégorie opératoire pour défendre l’art? ». Dans le cadre de Le théâtre contemporain au tribunal. L'affaire «Golgotha picnic». Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 13 mai 2019. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/la-fiction-une-categorie-operatoire-pour-defendre-lart>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=La+fiction%3A+une+cat%C3%A9gorie+op%C3%A9ratoire+pour+d%C3%A9fendre+l%E2%80%99art%3F&rft.date=2019&rft.aulast=Arzoumanov&rft.aufirst=Anna&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

L'influence des conditions de création des réalisatrices de l'Office national du Film du Canada dans leur cinéma d'animation: analyse des discours féministes (1970-1979)

Jasmin Cormier — Fri, 09 Mar 2018 15:21:38 +0000

Présentation de la communication

Marie-Josée Saint-Pierre se penche sur le travail des pionnières canadiennes du cinéma d'animation et commente l'influence de l'Office national du Film du Canada sur leur production féministe (1970-1979).

Archive vidéo de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary artistic questions

Historical Periodization:

1960-1980

Figures and Imaginary:

woman

Objects and Cultural Practices:

animation

Problematics:

feminism

institution

Geographical Context:

Canada

Fields of Discipline:

Friday 9 March 2018

Event:

Perspectives féministes en histoire de l'art. Repenser les marges

Type of event:

Symposium

Teaser:

To cite this document:

Saint-Pierre, Marie-Josée. 2018. “L'influence des conditions de création des réalisatrices de l'Office national du Film du Canada dans leur cinéma d'animation: analyse des discours féministes (1970-1979)”. Within Perspectives féministes en histoire de l’art. Repenser les marges. Symposium hosted by CRILCQ/IREF/Département d’histoire de l’art de l’UQAM/ACSHA. Montréal, Université du Québec à Montréal, 9 mars 2018. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/linfluence-des-conditions-de-creation-des-realisatrices-de-loffice-national-du-film>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

64976

Pour citer ce document (Computed):

Saint-Pierre, Marie-Josée. 2018. « L'influence des conditions de création des réalisatrices de l'Office national du Film du Canada dans leur cinéma d'animation: analyse des discours féministes (1970-1979) ». Dans le cadre de Perspectives féministes en histoire de l’art. Repenser les marges. Colloque organisé par CRILCQ/IREF/Département d’histoire de l’art de l’UQAM/ACSHA. Montréal, Université du Québec à Montréal, 9 mars 2018. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/linfluence-des-conditions-de-creation-des-realisatrices-de-loffice-national-du-film>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=L%26%23039%3Binfluence+des+conditions+de+cr%C3%A9ation+des+r%C3%A9alisatrices+de+l%26%23039%3BOffice+national+du+Film+du+Canada+dans+leur+cin%C3%A9ma+d%26%23039%3Banimation%3A+analyse+des+discours+f%C3%A9ministes+%281970-1979%29&rft.date=2018&rft.aulast=Saint-Pierre&rft.aufirst=Marie-Jos%C3%A9e&rft.pub=CRILCQ%2FIREF%2FD%C3%A9partement+d%E2%80%99histoire+de+l%E2%80%99art+de+l%E2%80%99UQAM%2FACSHA&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Ce qu’il en reste, ce qu’il en restera: de l’expérience et du problème de la mémoire

Jasmin Cormier — Tue, 16 May 2017 13:47:30 +0000

Présentation de la communication

«Les institutions ne seront jamais plus que la somme des individus qui la composent. Les institutions sont mobiles. Elles semblent lourdes. Elles semblent immuables. Elles ne le sont pas. […]

Est-ce qu'on a le luxe de se priver de certaines institutions qui sont en contact direct avec les nécessités du terrain? Je ne crois pas.»

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary literary questions

Art Movements:

structuralism

Historical Periodization:

20th century

21st century

Objects and Cultural Practices:

poem

Problematics:

text

institution

Geographical Context:

Quebec

Fields of Discipline:

cultural studies

literature

education

Tuesday 16 May 2017

Event:

Les enjeux du contemporain dans la poésie québécoise

Referenced author(s) and artist(s):

Bakhtine, Mikhaïl

Barthes, Roland

Miron, Gaston

Type of event:

Symposium

Teaser:

«Les institutions ne seront jamais plus que la somme des individus qui la composent. Les institutions sont mobiles. Elles semblent lourdes. Elles semblent immuables. Elles ne le sont pas. […]

Est-ce qu'on a le luxe de se priver de certaines institutions qui sont en contact direct avec les nécessités du terrain? Je ne crois pas.»

To cite this document:

Desrochers, Jean-Simon. 2017. “Ce qu’il en reste, ce qu’il en restera: de l’expérience et du problème de la mémoire”. Within Les enjeux du contemporain dans la poésie québécoise. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 16 mai 2017. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/ce-quil-en-reste-ce-quil-en-restera-de-lexperience-et-du-probleme-de-la-memoire>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

62696

Pour citer ce document (Computed):

Desrochers, Jean-Simon. 2017. « Ce qu’il en reste, ce qu’il en restera: de l’expérience et du problème de la mémoire ». Dans le cadre de Les enjeux du contemporain dans la poésie québécoise. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 16 mai 2017. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/ce-quil-en-reste-ce-quil-en-restera-de-lexperience-et-du-probleme-de-la-memoire>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Ce+qu%E2%80%99il+en+reste%2C+ce+qu%E2%80%99il+en+restera%3A+de+l%E2%80%99exp%C3%A9rience+et+du+probl%C3%A8me+de+la+m%C3%A9moire&rft.date=2017&rft.aulast=Desrochers&rft.aufirst=Jean-Simon&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%E2%80%99imaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Corps et institution. D’un seuil à l’autre

Sarah Grenier — Tue, 07 Feb 2017 14:59:15 +0000

Présentation de la communication

Frédéric Vinot est psychanalyste et pratique depuis plusieurs années ce qu'on appelle l'analyse des pratiques.

Dans cette communication, Vinot nous parle du corps tel qu'il apparaît aux oreilles du psychanalyste dans certains types de condition.

Archive vidéo de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Thoughts on the contemporary

Contemporary figures

Figures and Imaginary:

Problematics:

Fields of Discipline:

psychoanalysis

Sunday 27 November 2016

Event:

Le corps contemporain et l'espace vécu: entre imaginaire et expérience

Type of event:

Symposium

Teaser:

Frédéric Vinot est psychanalyste et pratique depuis plusieurs années ce qu'on appelle l'analyse des pratiques.

To cite this document:

Vinot, Frédéric. 2017. “Corps et institution. D’un seuil à l’autre”. Within Le corps contemporain et l'espace vécu: entre imaginaire et expérience. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Saint-Jérôme, Musée d'art contemporain des Laurentides, 27 novembre 2016. Document vidéo. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/corps-et-institution-dun-seuil-a-lautre>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

61757

Pour citer ce document (Computed):

Vinot, Frédéric. 2017. « Corps et institution. D’un seuil à l’autre ». Dans le cadre de Le corps contemporain et l'espace vécu: entre imaginaire et expérience. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Saint-Jérôme, Musée d'art contemporain des Laurentides, 27 novembre 2016. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/corps-et-institution-dun-seuil-a-lautre>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Corps+et+institution.+D%E2%80%99un+seuil+%C3%A0+l%E2%80%99autre&rft.date=2017&rft.aulast=Vinot&rft.aufirst=Fr%C3%A9d%C3%A9ric&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Saint-J%C3%A9r%C3%B4me%2C+Mus%C3%A9e+d%26%23039%3Bart+contemporain+des+Laurentides">

L’imaginaire social, objet de l’histoire culturelle: usages, portée et valeur d’un concept

Sarah Grenier — Tue, 23 Aug 2016 14:16:02 +0000

Présentation de la communication

Lors de cette communication, Alex Gagnon propose une synthèse essentiellement théorique autour du concept d’imaginaire social, du point de vue de l’histoire culturelle, perspective qui n’en exclut pas d’autres, mais qui est celle dans laquelle s’inscrivent les réflexions menées par A. Gagnon.

«Cette notion d’imaginaire, souvent associées aux perspectives archétypologiques, a longtemps été suspectée par les historiens qui rattachent les phénomènes humains et langagiers à des forces socio-historiques plutôt qu’à des grandes matrices universelles.»

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Research Areas:

Contemporary literary questions

Contemporary figures

Historical Periodization:

19th century

Figures and Imaginary:

city

Objects and Cultural Practices:

Problematics:

Geographical Context:

France

Quebec

Fields of Discipline:

Thursday 25 August 2016

Event:

L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles

Referenced author(s) and artist(s):

Castoriadis, Cornélius

Kalifa, Dominique

Ricoeur, Paul

Type of event:

Symposium

Teaser:

To cite this document:

Gagnon, Alex. 2016. “L’imaginaire social, objet de l’histoire culturelle: usages, portée et valeur d’un concept”. Within L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles. Symposium hosted by Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 25 août 2016. Document audio. Available online: l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/en/communications/limaginaire-social-objet-de-lhistoire-culturelle-usages-portee-et-valeur-dun-concept>. Accessed on May 1, 2023.

Node ID:

60229

Pour citer ce document (Computed):

Gagnon, Alex. 2016. « L’imaginaire social, objet de l’histoire culturelle: usages, portée et valeur d’un concept ». Dans le cadre de L'imaginaire au prisme des disciplines culturelles. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 25 août 2016. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/limaginaire-social-objet-de-lhistoire-culturelle-usages-portee-et-valeur-dun-concept>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=L%E2%80%99imaginaire+social%2C+objet+de+l%E2%80%99histoire+culturelle%3A+usages%2C+port%C3%A9e+et+valeur+d%E2%80%99un+concept&rft.date=2016&rft.aulast=Gagnon&rft.aufirst=Alex&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

La base de données des collections, centre névralgique du musée. Intervention suivie d’une visite d’Eluard/Picasso

Jasmin Cormier — Wed, 04 May 2016 14:52:40 +0000

Dans son intervention, Anne Yanover du Musée d’art et d’histoire de Saint-Denis présente la question de la base de données dans un contexte muséal.

Elle s'intéresse, plus précisément, aux problématiques liées à la gestion de collections muséales.

La vidéo de cette communication a été réalisée par Alix Bonnet.

Taxonomie_group

Research Areas:

Archaeology of contemporary knowledge and pratices

Historical Periodization:

Figures and Imaginary:

memory

Objects and Cultural Practices:

information