Observatoire de l'imaginaire contemporain - théâtralité

Contexte géographique:

États-Unis

France

Champs disciplinaires:

arts visuels

littérature

art dramatique

Vendredi 17 Décembre 2021

Évènement:

Variations macchabéennes

Type d'évènement:

Table ronde

Teaser:

Langue du contenu:

Français

Pour citer ce document:

Chassay, Jean-François. 2021. « Ce qu’on fait d’un cadavre quand on ne ressemble pas aux autres. Exhumation de cadavres, nécrophilie et cannibalisme ». Dans le cadre de Variations macchabéennes. Table ronde organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 17 décembre 2021. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/ce-quon-fait-dun-cadavre-quand-on-ne-ressemble-pas-aux-autres-exhumation-de-cadavres>. Consulté le 1 mai 2023.

Node ID:

72744

Pour citer ce document (Computed):

Chassay, Jean-François. 2021. « Ce qu’on fait d’un cadavre quand on ne ressemble pas aux autres. Exhumation de cadavres, nécrophilie et cannibalisme ». Dans le cadre de Variations macchabéennes. Table ronde organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 17 décembre 2021. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/ce-quon-fait-dun-cadavre-quand-on-ne-ressemble-pas-aux-autres-exhumation-de-cadavres>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Ce+qu%E2%80%99on+fait+d%E2%80%99un+cadavre+quand+on+ne+ressemble+pas+aux+autres.+Exhumation+de+cadavres%2C+n%C3%A9crophilie+et+cannibalisme&rft.date=2021&rft.aulast=Chassay&rft.aufirst=Jean-Fran%C3%A7ois&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Nos fantômes et nos vies. Littérature et théâtre aux prises avec l’amnésie sociale (Didier Eribon et Edouard Louis)

Alexandra Boilard-Lefebvre — Tue, 08 Jun 2021 18:23:46 +0000

Présentation de la communication

En souscrivant à la proposition de Stanislas Nordey d’écrire pour le théâtre, Édouard Louis choisit de revenir à la figure paternelle, déjà au cœur de son premier roman En finir avec Eddy Bellegueule (2014). Raconter sa nécessaire fuite du milieu de son enfance s’apparentait alors à une tentative de «faire mémoire» pour mieux comprendre les raisons de son départ. Quatre ans plus tard, l’auteur emprunte une voie à la fois complémentaire et paradoxale, puisque, dans Qui a tué mon père, il prend le chemin du retour et cherche à retrouver son père en dépassant la simple relation filiale pour faire entendre la voix de ce «père [...] privé de la possibilité de raconter sa propre vie» (p.10). Édouard Louis devient à la fois le porte-voix de cette figure paternelle invisible et celui de la communauté des ouvriers du Nord de la France, réduits au silence et à l’oubli. En écrivant «l’histoire [du] corps» (p.84) de son père, il réussit à reconfigurer la mémoire collective en partant des oubliés, de ceux sur lesquels on n’écrit pas et engage un nécessaire combat politique et littéraire, celui de la «littérature de confrontation». Choisir de faire sortir de l’oubli ceux qui ont été abandonnés par les responsables politiques, c’est aussi s’inscrire dans la démarche engagée par Didier Eribon avec Retour à Reims (2009): dépasser la simple chronique personnelle pour interroger les mécanismes de domination et d’oblitération conduisant à l’oubli.

Archive vidéo de la communication

Taxonomie_group

Aires de recherche:

Enjeux littéraires contemporains

Imaginaire de la création

Penser le contemporain

Période historique:

XXIe siècle

Figures et Imaginaires:

Objets et pratiques culturelles:

Problématiques:

Contexte géographique:

France

Champs disciplinaires:

littérature

art dramatique

Mercredi 2 Juin 2021

Évènement:

Des amnésies mémorables. La mise en texte et en images de l’oubli collectif

Type d'évènement:

Enjeux littéraires contemporains

Teaser:

Pour citer ce document:

Edy, Delphine. 2021. « Nos fantômes et nos vies. Littérature et théâtre aux prises avec l’amnésie sociale (Didier Eribon et Edouard Louis) ». Dans le cadre de Des amnésies mémorables. La mise en texte et en images de l’oubli collectif. Colloque organisé par Université Paris 8/Université de Montréal/CRIST, Centre de recherche interuniversitaire en sociocritique des textes. En ligne, 2 juin 2021. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/nos-fantomes-et-nos-vies-litterature-et-theatre-aux-prises-avec-lamnesie-sociale>. Consulté le 1 mai 2023.

Node ID:

71200

Pour citer ce document (Computed):

Edy, Delphine. 2021. « Nos fantômes et nos vies. Littérature et théâtre aux prises avec l’amnésie sociale (Didier Eribon et Edouard Louis) ». Dans le cadre de Des amnésies mémorables. La mise en texte et en images de l’oubli collectif. Colloque organisé par Université Paris 8/Université de Montréal/CRIST, Centre de recherche interuniversitaire en sociocritique des textes. En ligne, 2 juin 2021. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/nos-fantomes-et-nos-vies-litterature-et-theatre-aux-prises-avec-lamnesie-sociale>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Nos+fant%C3%B4mes+et+nos+vies.+Litt%C3%A9rature+et+th%C3%A9%C3%A2tre+aux+prises+avec+l%E2%80%99amn%C3%A9sie+sociale+%28Didier+Eribon+et+Edouard+Louis%29&rft.date=2021&rft.aulast=Edy&rft.aufirst=Delphine&rft.pub=Universit%C3%A9+Paris+8%2FUniversit%C3%A9+de+Montr%C3%A9al%2FCRIST%2C+Centre+de+recherche+interuniversitaire+en+sociocritique+des+textes&rft.place=En+ligne">

Repenser la communauté: la relation interespèces dans trois pièces chorales contemporaines

Jasmin Cormier — Fri, 13 Apr 2018 19:05:07 +0000

Présentation de la communication

Les spectateurs du théâtre grec antique étaient fréquemment confrontés à des chœurs constitués de figures animales ou hybrides dans les comédies (Les Guêpes, Les Oiseaux ou Les Grenouilles d’Aristophane) comme dans les drames satyriques. Dans les créations contemporaines, de telles confrontations sont plus rares: le chœur apparaît le plus souvent comme l’image d’une communauté humaine et, malgré les nombreux bouleversements esthétiques du «théâtre postdramatique» (H. T. Lehmann), la représentation demeure largement anthropocentrée.

Il existe pourtant des exceptions notables et des tentatives pour explorer théâtralement la relation entre les espèces. C’est le cas dans trois pièces récentes, crées au Québec et en France: e de Daniel Danis (2005), Agricoles de Catherine Zambon (2014) et Habiter les terres de Marcelle Dubois (2016). Les trois pièces ne font pas apparaître un chœur stable et unifié, constitué soit d’animaux, soit d’humains, mais elles tirent parti, selon très modalités très diverses (fiction teintée de réalisme magique chez Danis et Dubois, théâtre documentaire chez Zambon), d’une construction chorale souple pour mettre en scène les relations entre les êtres humains et les espèces animales qui peuplent le même milieu, voire pour contester la distinction entre les espèces.

Comment les espèces animales s’intègrent-elles dans la distribution des trois œuvres et dans leur fable? Comment sont-elles représentées sur le plateau? À travers une analyse dramaturgique de ces pièces et de leurs mises en scène, j’aimerais confronter les choix des trois artistes aux évolutions récentes de l’éthique environnementale, mises en évidence notamment par Émilie Hache dans Écologie politique (Cosmos, Communautés, milieux), à travers les critiques de la «l’écologie profonde» et de sa définition de la nature comme un objet extérieur à l’homme. Je me demanderai comment le théâtre contemporain aide à penser des communautés qui associent humains et non-humains.

[Texte de Philippe Manevy]

Archive audio de la communication

Taxonomie_group

Aires de recherche:

Courants artistiques:

extrême contemporain

Période historique:

2000-2010

2010 +

Figures et Imaginaires:

animal

Objets et pratiques culturelles:

théâtre

satire

Problématiques:

Champs disciplinaires:

littérature

Vendredi 13 Avril 2018

Évènement:

L’animal et l'humain. Représenter et interroger les rapports interespèces

Type d'évènement:

Teaser:

Pour citer ce document:

Manevy, Philippe. 2018. « Repenser la communauté: la relation interespèces dans trois pièces chorales contemporaines ». Dans le cadre de L’animal et l’humain. Représenter et interroger les rapports interespèces. Colloque organisé par CRILCQ / Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université de Montréal, 13 avril 2018. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/repenser-la-communaute-la-relation-interespeces-dans-trois-pieces-chorales>. Consulté le 1 mai 2023.

Node ID:

65548

Pour citer ce document (Computed):

Manevy, Philippe. 2018. « Repenser la communauté: la relation interespèces dans trois pièces chorales contemporaines ». Dans le cadre de L’animal et l’humain. Représenter et interroger les rapports interespèces. Colloque organisé par CRILCQ / Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire. Montréal, Université de Montréal, 13 avril 2018. Document audio. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/repenser-la-communaute-la-relation-interespeces-dans-trois-pieces-chorales>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Repenser+la+communaut%C3%A9%3A+la+relation+interesp%C3%A8ces+dans+trois+pi%C3%A8ces+chorales+contemporaines&rft.date=2018&rft.aulast=Manevy&rft.aufirst=Philippe&rft.pub=CRILCQ+%2F+Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%E2%80%99imaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+de+Montr%C3%A9al">

L'infiltration des corps

Sarah Grenier — Thu, 06 Apr 2017 15:23:49 +0000

Fuoco, Ester

Présentation de la communication

Dans cette présentation, Ester Fuoco s'intéresse aux dislocations du corps et de l'espace au théâtre que permettent les nouvelles technologies.

Archive vidéo de la communication

Taxonomie_group

Aires de recherche:

Figures et Imaginaires:

corps

Objets et pratiques culturelles:

théâtre

technologies

Problématiques:

technologies numériques

espace

Champs disciplinaires:

danse

Vendredi 7 Avril 2017

Évènement:

Représentations artistiques et littéraires contemporaines du rapport entre corps et espace

Type d'évènement:

Journée d'étude

Teaser:

Dans cette présentation, Ester Fuoco s'intéresse aux dislocations du corps et de l'espace au théâtre que permettent les nouvelles technologies.

Pour citer ce document:

Fuoco, Ester. 2017. « L'infiltration des corps ». Dans le cadre de Représentations artistiques et littéraires contemporaines du rapport entre corps et espace. Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 7 avril 2017. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/linfiltration-des-corps>. Consulté le 1 mai 2023.

Node ID:

62373

Pour citer ce document (Computed):

Fuoco, Ester. 2017. « L'infiltration des corps ». Dans le cadre de Représentations artistiques et littéraires contemporaines du rapport entre corps et espace. Journée d’étude organisée par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Montréal, Université du Québec à Montréal, 7 avril 2017. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/linfiltration-des-corps>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=L%26%23039%3Binfiltration+des+corps&rft.date=2017&rft.aulast=Fuoco&rft.aufirst=Ester&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Montr%C3%A9al%2C+Universit%C3%A9+du+Qu%C3%A9bec+%C3%A0+Montr%C3%A9al">

Habiter le(s) corps: poétiques de l’incarnation dans le théâtre de marionnette contemporain

Sarah Grenier — Tue, 07 Feb 2017 14:44:24 +0000

Présentation de la communication

«À travailler à organiser les multiples espaces physiques et métaphoriques qu'ouvre la marionnette dans le champ théâtral, j'ai été confronté à la difficulté qui s'impose dès lors qu'on utilise le terme marionnette. Il est évocateur, certes, mais il y a une discordance certaine entre, d'une part, la réalité des pratiques et de créations contemporaines avec la marionnette, et, de l'autre, les projections que le mot crée encore.»

Archive vidéo de la communication

Taxonomie_group

Aires de recherche:

Imaginaire de la création

Penser le contemporain

Période historique:

XXIe siècle

Figures et Imaginaires:

corps

Objets et pratiques culturelles:

théâtre

Problématiques:

espace

Champs disciplinaires:

arts

Dimanche 27 Novembre 2016

Évènement:

Le corps contemporain et l'espace vécu: entre imaginaire et expérience

Type d'évènement:

Teaser:

À travailler à organiser les multiples espaces physiques et métaphoriques qu'ouvre la marionnette dans le champ théâtral, j'ai été confronté à la difficulté qui s'impose dès lors qu'on utilise le terme marionnette. Il est évocateur, certes, mais il y a une discordance certaine entre, d'une part, la réalité des pratiques et de créations contemporaines avec la marionnette, et, de l'autre, les projections que le mot crée encore.

Pour citer ce document:

Stall, Dinaïg. 2017. « Habiter le(s) corps: poétiques de l’incarnation dans le théâtre de marionnette contemporain ». Dans le cadre de Le corps contemporain et l'espace vécu: entre imaginaire et expérience. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Saint-Jérôme, Musée d'art contemporain des Laurentides, 27 novembre 2016. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/habiter-les-corps-poetiques-de-lincarnation-dans-le-theatre-de-marionnette>. Consulté le 1 mai 2023.

Node ID:

61748

Pour citer ce document (Computed):

Stall, Dinaïg. 2017. « Habiter le(s) corps: poétiques de l’incarnation dans le théâtre de marionnette contemporain ». Dans le cadre de Le corps contemporain et l'espace vécu: entre imaginaire et expérience. Colloque organisé par Figura, le Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. Saint-Jérôme, Musée d'art contemporain des Laurentides, 27 novembre 2016. Document vidéo. En ligne sur le site de l’Observatoire de l’imaginaire contemporain. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/habiter-les-corps-poetiques-de-lincarnation-dans-le-theatre-de-marionnette>. <span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rft.title=Habiter+le%28s%29+corps%3A+po%C3%A9tiques+de+l%E2%80%99incarnation+dans+le+th%C3%A9%C3%A2tre+de+marionnette+contemporain&rft.date=2017&rft.aulast=Stall&rft.aufirst=Dina%C3%AFg&rft.pub=Figura%2C+le+Centre+de+recherche+sur+le+texte+et+l%26%23039%3Bimaginaire&rft.place=Saint-J%C3%A9r%C3%B4me%2C+Mus%C3%A9e+d%26%23039%3Bart+contemporain+des+Laurentides">

Femmes militaires, femmes guerrières: La place du féminin dans le métal extrême

Sarah Grenier — Mon, 13 Jun 2016 18:00:38 +0000

«Lorsqu'il est question d’heavy métal ou de métal extrême, on pense généralement à des hommes aux cheveux longs, souvent très barbus ou très tatoués, qui portent des jeans déchirés et des gilets à l'effigie de groupes de musique. On pense à des musiciens qui ont des allures agressives avec des bottes de style militaire et des ceintures particulières dites ceintures de balles. L'imaginaire relié au monde du métal renvoie à des hommes forts et imposants qui travaillent leurs muscles en jouant de la batterie ou encore qui chantent avec leurs voix caverneuses.

Par contre, quand on parle de musique extrême, il est rarement question de femmes.

Si l'imaginaire du heavy métal renvoie principalement à la figure masculine, c'est bien parce que cette culture est née à la manière des tavernes, soit comme des boys clubs où les femmes ne sont présentes qu'à travers des images: sur des couvertures d'albums, par exemple, ou encore dans des calendriers érotiques, tels de simples décorations.

L'objectif de cette recherche est de s'interroger sur les enjeux entourant la place du féminin dans l'environnement hypermasculin de la culture du métal extrême afin de voir comment les femmes ingouvernables que sont les métalleuses réinventent la féminité.»

Taxonomie_group

Aires de recherche:

Période historique:

Figures et Imaginaires:

femme

Objets et pratiques culturelles:

Problématiques:

Champs disciplinaires:

musique

Jeudi 5 Mai 2016

Évènement:

Femmes ingouvernables: (re)penser l'irrévérence féminine dans l'imaginaire populaire contemporain

Auteurs et artistes référencés:

Despentes, Virginie

Giroux, Annick

Jett, Joan

Masson, Stéphanie

Moore, Ryan

Sheree Rogers, Anna

Bibliographie:

Moore, Ryan. 2009 [2009]. Sells like Teen Spirit Music, Youth Culture, and Social Crisis. New-York : NYU Press, 286 p. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/femmes-militaires-femmes-guerrieres-la-place-du-feminin-dans-le-metal-extreme>. Consultée le 1 mai 2023.

Rogers, Anna Sheree. 2015 [2015]. « Women in Hypermasculine Environments: An Analysis of Gender Dynamics in the Heavy Metal Subculture ». College of Arts and Sciences, University of South Carolina, 76 f. <https://oic.uqam.ca/fr/communications/femmes-militaires-femmes-guerrieres-la-place-du-feminin-dans-le-metal-extreme>. Consultée le 1 mai 2023.

Type d'évènement: