Présences du littéraire dans l’espace public canadien - Plexiglas

Symbols of the Cuneiforms

Marie-Claude Langevin — Wed, 28 Apr 2010 15:39:12 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Thomas, Lionel; Thomas, Patricia; Lachnit, F.

Artwork creator(s):

Thomas, Lionel

Thomas, Patricia

Lachnit, F.

Text author(s):

Thomas, Lionel; Thomas, Patricia; Lachnit, F.

Text author(s):

Thomas, Lionel

Thomas, Patricia

Lachnit, F.

Installation year:

1960

Artwork description

Source : Photo transmise par Marc André Brouillette

Description:

Cette oeuvre est un relief en métal avec des insertions en plexiglas. Les sections blanches sont éclairées la nuit

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

Écriture cunéiforme

Text theme:

Écriture développée en Mésopotamie

Artwork theme:

Écriture

History

History:

L'oeuvre a été sauvée lors des rénovations de l'ancienne bibliothèque dans le milieu des années 1990.

Dimensions

Other information

Artist's biography:

Lionel Thomas

Propriétaire(s):

Ville de Vancouver

Document(s):

Public Art in Vancouver. Angels Among Lions

Stay Away From Lonely Places

Marie-Claude Langevin — Sun, 29 Mar 2009 19:39:25 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Terada, Ron

Artwork creator(s):

Terada, Ron

Text author(s):

Nelson, Willie

Text author(s):

Nelson, Willie

Installation year:

2005

Remarks on location:

Affichée sur la façade de la galerie

Artwork description

Source: Watson, Scott (2005), Intertidal : Vancouver Art & Artists, Vancouver : Morris and Helen Belkin Art Gallery

Description:

L'installation de mots sur la façade d'un édifice

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

STAY AWAY
FROM LONELY PLACES

Text theme:

Avertissement; solitude, titre de chanson («Stay Away From Lonely Places») écrit par Willie Nelson et Don Bowman.

Artwork theme:

L’angoisse liée à la condition individuelle (présente chez l’inadapté ou l’exclu); expérience migratoire

History

History:

Stay Away From Lonely Places, dans le cadre de l’exposition «Ron Terada», Catriona Jeffries Gallery, Vancouver, 20 mai-25 juin 2005.

Stay Away From Lonely Places, exposée dans le cadre de l’exposition «Intertidal: Vancouver Art & Artists», Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen (MUHKA), Anvers, Belgique, 17 décembre 2005-26 février 2006.

Event date(s):

2005

Dimensions

Height:

0.83m

Width:

3.22m

Depth:

0.27 m

Other information

Artist's biography:

Terada, Ron

Document(s):

Intertidal : Vancouver Art &Artists

1,986,965 (2001 Census). An Intertidal Travelogue

Literalists of the Imagination

Marie-Claude Langevin — Tue, 13 Jan 2009 19:42:07 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Schelle, Susan

Artwork creator(s):

Schelle, Susan

Text author(s):

Moore, Marianne

Text author(s):

Moore, Marianne

Installation year:

1988

Artwork description

Source: Toronto Sculpture Garden (2008). Literati. (http://www.torontosculpturegarden.com/SusanSchelle.htm)

Description:

Trois bancs de style italien servent de cadrage pour une image d'une fontaine du 16^e siècle projetée sur une feuille de plexiglas transparent.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Remarques sur l'image:

Vue d’ensemble (texte sur le banc central)

Text of the artwork:

LITERALISTS OF THE IMAGINATION

Text theme:

Ironie

Artwork theme:

Ironie, notions fautives du romantisme et de la sentimentalité, refuge personnel, sérénité

Text reference:

Ideas of Good and Evil

History

History:

Literati, Toronto Sculpture Garden, Toronto

Event date(s):

1988

Dimensions

Height:

2.43m

Width:

3.65m

Depth:

2.43 m

Other information

Note(s):

Cette exposition a présenté également l’œuvre Margaret’s Table…remembering Margaret Lawrence, par Mark Gomes.

Artist's biography:

Schelle, Susan

Author's biography:

Moore, Marianne - Marianne Moore

Source:

1. Susan Schelle marsue@istar.ca 2. Toronto Sculpture Garden P.O. Box 65, Station Q Toronto (Ontario) M4T 2L7 Tél : 416-515-9658 Questions générales : info@torontosculpturegarden.com A titre d’information : Louis L. Odette (fondateur) Rina Greer (directrice) William Greer (photographe, préposé général)

Document(s):

Toronto Sculpture Garden. Literati. Susan Schelle/Mark Gomes. July 14-September 30, 1988,

History. Essays. Sculpture In The Garden: Sanctuary Or Exile?

Literati

History. Essays. Advancing The Public Domain

Art in the Park

Toronto Sculpture Garden

Vacancy

Marie-Claude Langevin — Tue, 02 Dec 2008 03:51:58 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Cesta, Carl (Persona Volare Collective)

Artwork creator(s):

Cesta, Carl

Text author(s):

Cesta, Carl (Persona Volare Collective)

Text author(s):

Cesta, Carl

Installation year:

2007

Artwork description

Source: The Tree Museum (2007). Artist : Persona Volare. (http://www.personavolare.com/cesta_artwork_2007.php)

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

VACANCY

History

History:

«What Is Place», The Tree Museum, Gravenhurst, ON, vernissage le 16 septembre 2007. Commissaire: Anne O’Callaghan.

Event date(s):

2007

Dimensions

Other information

Artist's biography:

Skelton, Carl

Source:

1. Carlo Cesta 16 Geary Ave., Toronto, ON, M6H 2B3 416-537-5244 416-526-8347 ccc@carlocesta.com On peut aussi écrire à l’artiste par l’entremise du site du groupe d’artistes Persona Volare : http://www.personavolare.com/contact_00.php?artist=cesta 2. Anne O’Callaghan Conservatrice, The Tree Museum (Coordonnées personnelles:) 1444 Dupont Street Unite 11A Toronto, Ontario.M6P 4H3 416-551-2166 current@attglobal.net

Document(s):

Relatively Remote. The Tree Museum’s Decade in the Woods

One Long Autumn

Marie-Claude Langevin — Wed, 12 Nov 2008 21:59:06 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Eschuk, Jonathan; Mellings, Kelly

Artwork creator(s):

Eschuk, Jonathan

Mellings, Kelly

Text author(s):

Eschuk, Jonathan; Mellings, Kelly

Text author(s):

Eschuk, Jonathan

Mellings, Kelly

Installation year:

2002

Artwork description

Source: Edmonton (2008). One Long Autumn. (http://www.edmonton.ca/transportation/ets/about_ets/clareview-station.aspx)

Description:

Vitraux colorés avec du texte et des images provenant de texte d'archives.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

Texte historique sur le train

Dimensions

Other information

Propriétaire(s):

Ville d'Edmonton

Book Tower

Marie-Claude Langevin — Wed, 12 Nov 2008 05:18:57 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Johnston, Byron

Artwork creator(s):

Johnston, Byron

Text author(s):

Johnston, Byron

Text author(s):

Johnston, Byron

Installation year:

2003

Artwork description

Source: University of Lethbridge (2008). Art Gallery. (http://www.uleth.ca/artgallery/)

Description:

Tour de livre

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Artwork theme:

Évolution des valeurs des livres et de ce qu'il advient de ces objets importants à long terme.

Dimensions

Height:

Other information

Note(s):

Book Tower comments on the changing values of books and what happens to these important objects over time. “As students who buy expensive texts and faculty who dedicate years to writing them, we are all aware that books can go from high financial value to occupying a recycling bin with incredible speed,” says Dr. Josephine Mills, Director/Curator, U of L Art Gallery.

Source: University of Lethbridge (2004). U of L Art Gallery. Alumi magazine, vol. 8, no.1 (spring)

http://www.uleth.ca/alumni/files/alumni_journal/Spring04_AlumniJournal.pdf

Artist's biography:

Byron Johnston

Document(s):

New Sculpture "Tower" Over Campus

La Vie commune

Marie-Claude Langevin — Thu, 12 Jun 2008 04:01:09 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Lavaillante, Renée

Artwork creator(s):

Lavaillante, Renée

Text author(s):

Lavaillante, Renée

Text author(s):

Lavaillante, Renée

Installation year:

1989

Remarks on location:

Les dessins étaient situés sur les deux étages de la station, dans les couloirs entre les quais.

Artwork description

Description:

Il s’agit de sept panneaux de direction recouverts de plexiglas auxquels sont ajoutés sept dessins en noir et blanc. Les dessins représentent des lopins de terre cultivés dont l’artiste a tracé le contour lors d’un voyage en Crète. L’inscription écrite figure sur chacun des dessins.

Text of the artwork:

Les gens vont et viennent tout le jour entre les parcelles

Text theme:

La Vie

Artwork theme:

La Terre

History

History:

Métro d’Art Année de l’événement : 1989-1990

Event date(s):

1990

Dimensions

Other information

Note(s):

L'événement « Métro d'Art » a été organisé par la Galerie La Centrale (nommée à cette époque La Galerie Powerhouse) en collaboration avec la Société de transport de la communauté urbaine de Montréal, et regroupait le travail de douze femmes artistes dans différentes stations de métro à Montréal : Raymonde Jodoin (station Crémazie), Michèle Assal et Christina Horeau (station Jean-Talon), Marie Fraser (station Laurier), Khadejha McCall et Loly Darcel (station Sherbrooke), Kitty Scott et Laurel Woodcock (station Lucien-L'Allier), Cécile Baird et Josée Pellerin (station Lionel-Groulx), Carole Beaulieu et Renée Lavaillante (station Snowdon).

Artist's biography:

Renée Lavaillante

Document(s):

Stations…de métro

Dans les entrailles du métro

Quand le public pressé se bouscule. Quand le public assiste immobile dans le noir

Métro d’art. Galerie souterraine

À la page de l'iridescent

Marie-Claude Langevin — Wed, 11 Jun 2008 04:31:26 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Lagueux, Jacinthe

Artwork creator(s):

Lagueux, Jacinthe

Text author(s):

Lagueux, Jacinthe

Text author(s):

Lagueux, Jacinthe

Installation year:

1985

Remarks on location:

L'œuvre est située dans une aire vitrée du secteur réservé aux enfants.

Artwork description

Sans titre.jpg

Description:

Ensemble sculptural composé d’un élément suspendu ainsi que d’éléments installés sur deux murs adjacents. L’élément suspendu représente un livre entrouvert, retenu à une extrémité de sa tranche par une tige de métal, et dont les pages en plexiglas translucide sont teintées de rose. Les éléments situés sur les murs consistent en des formes semi-rectangulaires distancées du mur par des tiges de plexiglas et décalées entre elles de manière à ce que leurs extrémités se superposent. À leur surface est collée une pellicule en plastique iridescent froissé où dominent les teintes de rose.

Artwork theme:

Littérature

Dimensions

Height:

3.6m

Width:

1.93m

Depth:

0.91 m

Other information

Note(s):

L'œuvre n'est pas signée.
Une plaque indique : JACINTHE LAGUEUX / « A LA PAGE DE L'IRIDESCENT » / 1985

Propriétaire(s):

Ville de Québec; Bibliothèque Saint-Albert

Un Jeudi soir à 5h

Marie-Claude Langevin — Wed, 11 Jun 2008 02:03:46 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Fafard, Josée

Artwork creator(s):

Fafard, Josée

Text author(s):

Fafard, Josée

Text author(s):

Fafard, Josée

Installation year:

2001

Remarks on location:

L’œuvre se déploie au plafond de l'aire d'attente.

Artwork description

Source: MCCCQ (2003). L’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement. Bilan 1999-2002. Québec: MCCQ

Description:

L’œuvre est constituée de neuf sculptures suspendues, d’environ huit cents petits triangles isocèles colorés et de neuf phrases ou mots, tous se déployant au plafond. Chacune des sculptures est associée à un thème, à une couleur, à un trajet constitué par des triangles de la même couleur collés au plafond ainsi qu’à une phrase ou un mot.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

Ce soir, j’ai rendez-vous avec Gwenaëlle

Qu’est-ce qu’on fait en fin de semaine ?

Surtout attendre jusqu’au dernier moment

Et dire que demain ça recommence

Tu m’as manqué (e) …Katia !

Ici, un jour, il t’est arrivé, toi aussi, d’éprouver cette sensation

Jamais ils ne se séparaient sans avoir convenu / d’un autre endroit où se retrouver

Le reverrai-je demain ?

Text theme:

La vie quotidienne, la routine

Artwork theme:

Selon l’artiste, la pomme verte évoque « la nourriture », elle est associée à la phrase : « Ce soir, j’ai rendez-vous avec Gwenaëlle ». La feuille d’arbre orange symbolise « le week-end » et est accompagnée de la question : « Qu’est-ce qu’on fait en fin de semaine ? ». La phrase « Surtout attendre jusqu’au dernier moment » est inscrite à côté du cadeau violet représentant « la joie de surprendre ». Le téléphone cellulaire de couleur marron est associé à la phrase « Et dire que demain ça recommence » et évoque « le boulot », tandis que le cœur rouge et « Tu m’as manqué (e) …» représentent « l’amour ». Le soleil jaune évoque « l’amitié », il est associé au mot « Katia ! ». Le pictogramme de toilette pour femme évoque selon l’artiste « les besoins vitaux » et s’accompagne de la phrase « Ici, un jour, il t’est arrivé, toi aussi, d’éprouver cette sensation ». La phrase « Jamais ils ne se séparaient sans avoir convenu / d’un autre endroit où se retrouver » est inscrite près du livre ouvert qui symbolise « la lecture ». La sculpture en forme de nuage de couleur blanche et la question « Le reverrai-je demain ? » est associée au «rêve ».

Dimensions

Other information

Propriétaire(s):

Agence métropolitaine de transport (AMT)

Architectes(s):

Lessard, Louis (architecte)

Document(s):

L’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement. Bilan 1999-2002

Les Mots de Sophie

Marie-Claude Langevin — Wed, 11 Jun 2008 00:54:15 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Dutil, Daniel

Artwork creator(s):

Dutil, Daniel

Text author(s):

Dutil, Daniel

Text author(s):

Dutil, Daniel

Installation year:

2003

Remarks on location:

L’œuvre occupe la totalité du mur de l'alcôve intérieur donnant sur le vestiaire des hommes. Ce mur est situé dans le hall d'entrée auquel la clientèle accède par la cour de l'école, côté ouest et par un corridor intérieur provenant de l'école, côté sud.

Artwork description

Source : Photo transmise par Éric Gauthier

Description:

Sculpture murale occupant la totalité d'un mur. La surface du mur est divisée dans la partie centrale par une forme verticale rectangulaire en aluminium. De chaque côté de cette forme centrale, les blocs de béton du mur ont été recouverts par des feuilles d'acier galvanisé, collées sur un contreplaqué. Dans la surface de l'acier, des mots témoignant des préoccupations des jeunes, ont été poinçonnés à la main. La forme verticale rectangulaire est constituée d'un pan central en aluminium brossé à l'horizontal, qui est encadré par deux montants en aluminium peint, de couleur verte à gauche et rouge à droite. Dans la partie supérieure de ce pan, la présence d'un élément en plexiglas bleu symbolise, selon l'artiste, « la matière aqueuse et la fluidité de l'esprit ». Au-dessus de l'élément en plexiglas, une feuille d'acier inoxydable miroir, fixée aux montants latéraux ainsi qu'au plafond.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

efforts honnêteté politesse ensemble persévérance

Text theme:

Préoccupations des jeunes

Artwork theme:

Le questionnement

Dimensions

Height:

3.55m

Width:

2.44m

Other information

Note(s):

Les mots gravés dans le métal ont été proposés par les élèves de l'école Notre-Dame-du-Rosaire et choisis par l'artiste. Ils témoignent des préoccupations des jeunes tout en évoquant le caractère poétique de l'environnement socioculturel qui s'est développé à Trois-Rivières. La partie centrale de l’œuvre qui fait référence à son environnement géographique (le fleuve Saint-Laurent) emprunte son concept de couleur au domaine de la navigation (code des couleurs rouge et verte qui guide les bateaux) et son principe formel au domaine de la construction (l’œuvre est inspirée des techniques de travail et des éléments formels de l'industrie de la construction tel que le principe des coffrages verticaux).

Artist's biography:

Daniel Dutil

Propriétaire(s):

Commission scolaire du Chemin-du-Roy; École Notre-Dame-du-Rosaire

Quai des départs

Marie-Claude Langevin — Mon, 19 May 2008 21:21:17 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Chouinard, Magali

Artwork creator(s):

Chouinard, Magali

Text author(s):

Chouinard, Magali

Text author(s):

Chouinard, Magali

Installation year:

1993

Artwork description

Source: Magali Chouinard page web (2012). Quai des départs.(http://magalichouinard.com/fr/projets/quai-des-d%C3%A9parts-1992-93)

Source: Bibliothèque de Repentigny (2008). Bibliothèque. (http://www.ville.repentigny.qc.ca/bibliotheque/)

Description:

Œuvre composée d'une statue, de six bas-reliefs, de deux structures verticales et d'une chaise, ainsi que d'une intervention dans le pavement du plancher. L'œuvre occupe une estrade reliant deux salles de lecture de la bibliothèque. Sur la marche supérieure, une sculpture en papier mâché représente un homme écrivant dans un cahier. Le personnage est assis entre deux structures verticales, dont l'une prend l'aspect d'une colonne en bois à section carrée et l'autre consiste en deux plaques superposées de plexiglas translucide réunies par des moulures en bois. Une écriture en caractères noirs d’un côté et blancs de l’autre est inscrite sur les plaques. Au sol, un sentier formé par un carrelage mène vers le mur du fond, où les six bas-reliefs sont installés côte à côte. Ceux-ci consistent en un collage de papier sur des surfaces en bois et en métal qui présente des reliefs. Une chaise en bois de pin est placée devant le troisième bas-relief. Chaque bas-relief illustre, à l'aide de personnages, un type de littérature.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Artwork theme:

Littérature ancienne, à la littérature moderne, à l'histoire de l'humanité, à la poésie et à la musique, à la fable et au théâtre, au documentaire et à la biographie

Dimensions

Width:

19.46m

Depth:

6.38 m

Other information

Artist's biography:

Magali Chouinard

Propriétaire(s):

Ville de Repentigny; Bibliothèque de Repentigny

Source:

Source des informations : Conseil de la culture de Lanaudière