Présences du littéraire dans l’espace public canadien - Achat

Everything is going to be alright

Marie-Claude Langevin — Thu, 29 Apr 2010 03:02:51 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Creed, Martin

Artwork creator(s):

Creed, Martin

Text author(s):

Creed, Martin

Text author(s):

Creed, Martin

Installation year:

2009

Remarks on location:

Sur une façade du Wing Sang Building à Chinatown.

Artwork description

Source: Martin Creed (2009). Planètecastor. (http://canada.grandquebec.com/vancouver-2010-jeux-olympiques/patrimoine-vancouver)

Source: The Canadian Design resource (2009). Martin Creed. (http://www.canadiandesignresource.ca/officialgallery/urban/)

Description:

Sur une façade du Wing Sang Building à Chinatown (le plus vieil édifice du quartier), on peut lire les mots “Everything is going to be alright”. Les lettres de néon sont visibles depuis le viaduc de Georgia Street.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

Everything is going to be alright

Text theme:

Un avertissement ironique.

History

History:

L’oeuvre de Martin Creed a été exposée sous diverses formes et dans plusieurs lieux à travers le monde: l’Alberto Peola Arte Contemporanea, à Turin, en Italie (1999), The Portico, à Londres (1999), sur la 42e Rue, à New York, (Décembre 1999/Janvier 2000), etc.

Dimensions

Height:

22.86m

Width:

0.91m

Other information

Note(s):

L’oeuvre de néon se trouve sur le Wing Sang Building, dans le Chinatown de Vancouver. L’oeuvre et l’édifice sont en effet la propriété de Bob Rennie. Le collectionneur d’art et magnat de l’immobilier Bob Rennie a demandé à l’artiste Martin Creed d’installer cette oeuvre sur son bâtiment. Bob Rennie a fait de “Everything is going to be alright” son leit motiv pour les Jeux Olympiques de Vancouver 2010.

Artist's biography:

Martin Creed

Propriétaire(s):

Bob Rennie

Document(s):

Everything is going to be alright

Unlimited Growth Increases The Divide

Marie-Claude Langevin — Wed, 28 Apr 2010 17:07:08 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Walter, Kathryn

Artwork creator(s):

Walter, Kathryn

Text author(s):

Walter, Kathryn

Text author(s):

Walter, Kathryn

Installation year:

1990

Artwork description

Source : Photo transmise par Marc André Brouillette

Description:

L'oeuvre se compose d'un texte au-dessus de l'entrée de la galerie.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

Unlimited Growth IncreasesThe Divide

Text theme:

Déclaration politique

History

History:

BC Hydro possède les terrains autour du bâtiment. Comme le propriétaire n'a pas voulu vendre son bâtiment, BC Hydro a dû redessiner ses plans.

Dimensions

Width:

2.13m

Other information

Note(s):

"The strategy behind "Unlimited Growth ..." is direct. It is directed at those who operate our free-market economy in their own interests, while excluding those interests that would be 'responsive to the needs of the community'. The subtext to "Unlimited Growth .." relates to several aspects of public art including the need to address the use of site-specific work as a way of intervening in local issues, and in this instance, acting as a marker of resistance by the economically marginalized, as represented by a parallel gallery and a hotel providing affordable housing. Walter raises questions related to the systems underlying the transactions and power-plays that constitute normal business in the world of real estate development. In Walter's art the museum without walls is also a museum OF walls, walls new and old, as well as those walls that perpetuate economic class distinctions. Her text on the façade of the Del-Mar Hotel will stand as a witness to the various power-plays, including the threat to move B.C. Hydro's head office to the suburb of Burnaby, that led to the development surrounding 553-555 Hamilton Street."

Source: City of Vancouver (2008). Public Art Registry.

http://vancouver.ca/publicart_wac/publicart.exe/indiv_artwork?pnRegistry_No=358

Document(s):

Public Art in Vancouver. Angels Among Lions

All Our Knowledge Has its Origins in Our Perceptions

Marie-Claude Langevin — Wed, 28 Apr 2010 03:00:46 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Baxter, Brain; Olynyk, Markian

Artwork creator(s):

Baxter, Brain

Olynyk, Markian

Text author(s):

Da Vinci, Leonardo

Text author(s):

Da Vinci, Leonardo

Installation year:

1995

Remarks on location:

Porte Avant

Artwork description

Source : Photo transmise par Marc André Brouillette

Description:

Murale abstraite de trois cercles et plusieurs formes géométriques où l'on peut voir dans le haut une phrase de Leonardo da Vinci.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

All Our Knowledge Has Its Origins In Our Perceptions

Text theme:

Notre perception est définie comme le processus par lequel la stimulation sensorielle acquise par la vue, l'ouïe, l'odorat, le goût, le toucher et le mouvement se traduit par une expérience à comprendre

Artwork theme:

Changement de la perception du spectateur en faisant des références aux mystères de l'esprit et de l'univers et la recherche de la vérité.

Dimensions

Other information

Note(s):

A library is an ordered resource for accessing information to further one's knowledge and to enhance one's learning. The route taken to that information can guide the thought process and determine the end conclusions. Leonardo realized this a few centuries ago; Our concept is to challenge users of the facility to rethink their thought processes. The most opportune time to accomplish this is before entering the Library - confronting the viewer by having them walk through the piece - and perhaps encouraging them to leave their previous perceptions at the door. The format in presenting the concept is another Leonardo da Vinci exercise - a geometric discovery of form, mathematics and order. Our interpretation of the exercise challenges the viewer's perceptions: first, by engaging the individual in a visual puzzle that defines the various elements of the geometry in a manner that also juggles their perceptions; and secondly, by making visual references to the cosmos that will take the viewer beyond the physical piece to consider the mysteries of the mind, universe, and of course, the search for truth. In locating the piece at, and as the entrance, it emphasizes Public Art as a functioning component of life and architecture - the concept challenging one's thought process and the physical statement aiding in the flow and function of the ordered architecture.

Source: City of Vancouver (2008). Public Art Registry.

http://vancouver.ca/publicart_wac/publicart.exe/indiv_artwork?pnRegistry_No=204

Artist's biography:

Markian Olynyk

Author's biography:

Léonard de Vinci

Propriétaire(s):

Ville Vancouver

Architectes(s):

Roger Hughes and Partners

Document(s):

Public Art in Vancouver. Angels Among Lions

Sq’ac’ay’s

Marie-Claude Langevin — Wed, 06 Jan 2010 15:50:09 +0000

Artwork identification

Alternate title:

SQwACvAY'S

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Installation year:

2005

Remarks on location:

Skytrain, ligne Millenium

Artwork description

Source : Katherine Kerr (2005)Portfolio. Public Art Projects. Sq’ac’ay’s. (http://www.katherinekerrpublicart.com/)

Description:

Trois lanternes totémique

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

(Texte incomplet)

How they swin together
It's time now
And some where deep greens slivered bodies unfurl toward store

BURIED
FILED
CUT

Artwork theme:

Histoire naturelle du territoire locale, destruction écologique et nouvelle conscience écologique

Dimensions

Other information

Note(s):

Le site est une vasière et l'oeuvre a été conçue à la mémoire des rivières à saumon disparues.

Artist's biography:

Katherine Kerr

Propriétaire(s):

Architectura et Walter Francl of RTPO

Source:

Katherine Kerr P.O. Box 507, Brackendale, BC V0N 1H0 Tél : 604-898-3536 fax : 604-898-3599 Courriel : kekerr@telus.net Site web : www.katherinekerrpublicart.com BC Transit, Vancouver Regional Transit System (Corporate Office) 520 Gorge Road East Victoria, BC, V8W 2P3 Phone: 250-385-2551 (8:00 a.m. to 4:30 p.m.) Fax: 250-995-5639 TransLink Head Office Monday to Friday 8:00 am to 4:00 pm 1600 - 4720 Kingsway Burnaby, BC V5H 4N2 (604) 453-4500 SkyTrain Head Office 6800 14th Ave Burnaby, BC V3N 4S7 T: 604.520.3641

Inhale

Marie-Claude Langevin — Mon, 07 Dec 2009 14:40:28 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Installation year:

2003

Remarks on location:

SkyTrain, ligne Millenium; niveau de l’autoroute Lougheed

Artwork description

Source : Katherine Kerr (2005) Portfolio. Public Art Projects. Inhale.(http://www.katherinekerrpublicart.com/)

Description:

Inhale se compose de carreaux de verre où l'on peut voir des feuilles et du texte.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

(Imcomplet)

GATHER

GASP

Artwork theme:

Le jeu

Dimensions

Other information

Artist's biography:

Katherine Kerr

Architectes(s):

Architectura avec Walter Francl de RTPO

Source:

Document(s):

Portfolio. Public Art Projects

Filigree

Marie-Claude Langevin — Mon, 09 Nov 2009 22:18:42 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Installation year:

2000

Remarks on location:

Skytrain, ligne Millenium; intersection des rues Brunette et Braid

Artwork description

Source : Katherine Kerr (2005) Portfolio. Public Art Projects. Filigree.(http://www.katherinekerrpublicart.com/)

Description:

L'oeuvre Filigrane est composée de 15 000 lettres en bronze coulées dans 50 panneaux de béton.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text theme:

Traditions orales, enfance

Artwork theme:

Traditions orales, enfance

Dimensions

Other information

Note(s):

Un bronze en filigrane de l'enfance, comptines, berceuses, virelangues, des chants et d'autres chansons et les paroles de nos traditions orales sont gravés dans de grandes pierres en béton.

Le client pour le projet est Architectura avec Walter Francl de RTPO.

Artist's biography:

Katherine Kerr

Source:

Double Blind

Marie-Claude Langevin — Mon, 09 Nov 2009 19:31:09 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Hirsch, Antonia (Katharina)

Artwork creator(s):

Hirsch, Antonia (Katharina)

Text author(s):

Hirsch, Antonia (Katharina)

Text author(s):

Hirsch, Antonia (Katharina)

Installation year:

2008

Remarks on location:

Dans l’atrium de l’édifice nord sur le campus Broadway

Artwork description

Source : Antonia Hirsch (2009). Selected Projects. Double Blind. (http://antoniahirsch.com/projects/double-blind/)

Description:

Des dômes miroir hémisphériques en acrylique sur un mur de béton s’étalent sur quatre niveaux, représentant la traduction en braille de l’échelle de Snellen ou de l’échelle d’acuité visuelle. Il s’agit d’une échelle d’acuité visuelle pour les aveugles. Une plaque en braille, située à côté de l’œuvre, explique le concept

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text theme:

Échelle de Snellen (dit aussi échelle d’acuité visuelle)

Artwork theme:

Exclusion culturelle des non-voyants; pouvoir associé à la vision et à la surveillance

Dimensions

Height:

13.7m

Width:

4.5m

Depth:

5 m

Other information

Note(s):

Double Blind est une sculpture à grande échelle commandée pour et installée dans l’atrium du Broadway Campus Building, un immeuble neuf du complexe Vancouver Community College. Double Blind est accompagné d’une version en T-shirt disponible à la librairie sur campus (VCC Broadway Campus Bookstore). Le T-shirt réplique l’oxymoron de l’installation : en toute probabilité, ceux qui voient l’œuvre ne lisent pas le braille et ceux qui lisent le braille ne voient pas l’œuvre. Double Blind est créée dans le cadre du programme d’art public de la ville de Vancouver (City of Vancouver’s Public Art Program).

Artist's biography:

Antonia Hirsch

Document(s):

Antonia Hirsch : Anthropometrics/Double Blind

La réciprocité : interface sociale et art public

Continuum

Marie-Claude Langevin — Mon, 09 Nov 2009 18:44:32 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Installation year:

2007

Remarks on location:

Quartier Central Lonsdale neighbourhood

Artwork description

Source : Katherine Kerr (2005)Portfolio. Public Art Projects. Continuum. (http://www.katherinekerrpublicart.com/)

Description:

Bande d'acier tordue gravée avec du texte.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text theme:

Décennies d'événements et visions du passé et du présent

Artwork theme:

Commémore le centenaire de la ville

Dimensions

Height:

2.43m

Other information

Artist's biography:

Katherine Kerr

Propriétaire(s):

City of North Vancouver

Bancs de pierre...et de paroles/ Bancos de pedra... e de palabras

Marie-Claude Langevin — Tue, 11 Aug 2009 17:51:05 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Lima, Joe; Branco, Joseph; Rebelo, Miguel; Calado, Carlos

Artwork creator(s):

Lima, Joe

Branco, Joseph

Rebelo, Miguel

Calado, Carlos

Text author(s):

Dinis, Dom; Vincente, Gil; Camoes, Luis; Vieira, Padre Antonio; Barbosa du Bocage, Manuel Maria; Quieros, Eça de; Quental, Antero de; Pessoa, Fernando; Torga, Miguel; Correia, Natalia; Saramago, José; Antunes, Antonio Lobo

Text author(s):

Dinis, Dom

Vincente, Gil

Camoes, Luis

Vieira, Padre Antonio

Barbosa du Bocage, Manuel Maria

Quieros, Eça de

Quental, Antero de

Pessoa, Fernando

Torga, Miguel

Correia, Natalia

Saramago, José

Antunes, Antonio Lobo

Installation year:

2009

Artwork description

Source : Photo transmise par Marie-Claude Langevin

Description:

Douze bancs installés le long du boulevard Saint-Laurent. Ils portent des citations en portugais et en français issues d'oeuvres d'auteurs. Chaque banc est ornementé de céramiques créées par quatre artistes montréalais d'origine portugaise.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

Al flores, ai flores do verde pino,
Se sabedes novas do meu amigo!
Ai Deus, e u é?
Las Fleurs, las! Fleurs du pin verdoyant
Donnez-moi des ouvelles de mon ami!
Las! Dieu, mais où est-il? - Dom Dinis (1261-1325)

CLÉRIGO
Ora juro a dios que bien
Yo no soy senor de ti
MOÇO
Quem nam é senhor de si
Por que o sera de ninguém?
Sede vos senhor de vos.
Em fazer o que deveis
Entam é bem que mandeis
LE CLERC
Ora juro a dios que bien
Yo no soy senor de ti
LE JEUNE HOMME
Celui qui n'est pas maître de lui-même
Pourquoi le serait-il d'un autre?
Soyez d'abord maître de vous-même
Et faites ce que vous devez.
Ensuite, il sera bon que vous commandiez. - Gil Vincente (v. 1465-v. 1536)

E, se mais muno houvera, la chegara
Et si, un autre monde avait existé, ils l'auraient découvert. - Luis de Camoes (vers 1524-1580)

Neste mundo ha muitas que nao sao ignorâncias,
e nao ha ignorância, que nao seja miséria.
Beaucoup de misères en ce monde ne sont pas dues à l'ignorance
mais toute ignorance est source de misère - Padre Antonio Vieira (1608-1697)

Fado amigo nao ha
Nem fado escuro:
fados sao as paixoes,
Sao as vontades
Il n'y a pas de destin ami
Pas plus qu'il n'y a de destin funeste
Les destins sont dans les passions,
Ils sont dans les volontés - Manuel Maria Barbosa du Bocage (1763-1805)

Montral é uma pequena cidade que se desejaria
por numa "étagère"
Pode-se dizer que em Montreal nao ha ruas-
mas alinhamentos de jardins.
É um encanto
Montréal est une petite ville qu'on voudrait ranger
sur une étagère...
On dirait qu'il n'y a pas de rues-
mais une suite de jardins.
Et cela m'enchante! - Eça de Queiros (1845-1900)

Junto do mar, que reguia gravemente
A tragica voz rouca, enquanto o vento
Passava como voo dum pensamento
Que busca e hesita, inquieto e intermitente...
Près de la mer qui gravement faisant monter
Sa voix rauque et tragique, pendant que le vent
Passait, comme le souffle d'une pensée
Qui cherche et qui hésite, inquiète et erratique - Antero de Quental (1842-1891)

Primeiro sé livre; depois a liberdade.
Commence par être libre; ensuite réclame la liberté - Fernando Pessoa (1888-1935)

Ter um destino é nao caber no berço
Onde o corpo nasceu.
É transpor as fronteiras uma a uma
E morrer sem nenhuma
Avoir une destinée c'est ne plus tenir dans le berceau
Où le corps est né.
C'est traverser les frontières une à une
Et mourir sans plus aucune... - Miguel Torga (1907-1995)

Abre as portas da Historia,
Deixa passar a Vida!
Ouvre les portes de l'Histoire
Et fais place à la Vie - Natalia Correia (1923-1993)

Hoje, uma lingua que nao se defende morre.
Aujourd'hui, une langue qu'on ne défend pas
est condamnée à mourir - José Saramago (1922-)

Um povo que lê ninca sera um povo de escravos.
Un peuple qui lit ne sera jamais une peuple d'esclaves - Antonio Lobo Antunes (1942-)

Artwork theme:

Le Portugal à Montréal.

History

History:

Souligne le 50 ans de la présence de la communauté portugaise à Montréal.

Inaugurée le 25 avril 2009

Event date(s):

2009

Dimensions

Other information

Artist's biography:

Citation

Propriétaire(s):

Ville de Montréal

Document(s):

Douze bancs publics pour le quartier portugais

Promenade Littéraire

Éclatement II

Marie-Claude Langevin — Fri, 24 Jul 2009 13:39:50 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Daudelin, Charles

Artwork creator(s):

Daudelin, Charles

Text author(s):

Lavoie, Bernard

Text author(s):

Lavoie, Bernard

Collaborator(s):

André Laplante (paysagiste)

Installation year:

1998

Remarks on location:

En face de la Gare du Palais

Artwork description

Source: Photo transmise par Camille Crevier

Source: Fontaine Éclatement (2008).http://www.flickr.com/photos/alakazoo/2796812742/in/photostream

Description:

Fontaine colossale; le texte est inscrit sur le pourtour. Plaques tectoniques, disloquées sous l'impact de l'eau, cette fontaine se veut l'analogie du soulèvement des éléments naturels projetés dans les airs par la force de l'eau qui, harnachée, contrôlée, devient une puissance essentielle à la transformation du Québec. L'éclairage et l'environnement sonore renforcent ce soulèvement de la couche terrestre et complètent l'oeuvre.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

(Incomplet)

Imagine! Imagine l'aventure humaine au coeur de l'eau sauvage, apprivoisée! Nous sommes les vagues puissantes de la pensée, les torrents de l'avenir et la lumière qui jaillit du Nord. Nous changeons le monde, libres sur la toile immense de nos rêves les plus fous.

Bernard Lavoie, Québec

Artwork theme:

La sculpture témoigne de la puissance de l'eau et de l'importance de l'hydro-électricité dans le développement économique de la Ville de Québec.

History

History:

Éclatement II est inspiré d'Embâcle, une sculpture réalisée par Daudelin en 1984 pour la place du Québec à Paris. Ces deux oeuvres unissent par un lien symbolique la capitale de la francophonie mondiale et celle de la francophonie en Amérique.

Dimensions

Other information

Note(s):

D'abord contrôler le materiau, la force de l'eau, les dimensions imposantes, puis canaliser ces forces au propre et au figuré pour rejoindre l'énergie déployée par l'homme pour créer l'harmonie. - Charles Daudelin (sur la plaque d'identification)

Artist's biography:

Charles Daudelin

Propriétaire(s):

Ville de Québec

A Million Summers

Marie-Claude Langevin — Thu, 16 Jul 2009 21:12:33 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Williams, Blake

Collaborator(s):

Les enfants de la William Watson Elementary School (dessins reproduits sur tuiles en céramique)

Installation year:

1999

Remarks on location:

Quartier Fleetwood; 2 panneaux de tuiles situées sur un mur qui longe l’entrée; 4 panneaux au fond de la piscine; 12 cadres laminés sur des fenêtres donnant sur un jardin; 128 tuiles produites par des élèves de l’école primaire situées dans les toilettes/vestiaires

Artwork description

Source: Photo transmise par Blake Williams

Description:

Vaste ensemble de peintures murales évoquant le mouvement de dimension et de fuite, l'accomplissement humain et la diversité culturelle. Installées à une extrémité de la piscine, quatre fresques de carreaux illustrent des plongeurs.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

a million summers

forgotten secrets

whispered on ripples

against sand

boulder to boulder

gravity gone

garibaldi looming

volcanic heart

receding

down

through forests

of peoples ancient

scent of salt

as cedars open

granite faces

stacked above

hand holds set

Qelesilhp

water goes right by

Ta’telew

little creek

Xwthexth’exem

always nettle place

Setl’amaqemen

tides high we can go

Text theme:

Eau

Artwork theme:

Sports, santé, ambition et accomplissement, religions principales de la communauté multiculturelle de Surrey, nature, histoire

Dimensions

Other information

Note(s):

Budget: design, fabrication & installation 112 500$

Langue: Anglais et sto:lo

Artist's biography:

Blake Williams

Propriétaire(s):

Vill de Surrey Public and Community Art Collection

Document(s):

Public Art Program. Public & Community Art Projects & Locations

Portfolio. Public Art

Public Art : A Million Summers

All Intertwining

Marie-Claude Langevin — Thu, 16 Jul 2009 19:07:40 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Allende, Isabel; Dalai Lama; Roddick, Anita; Peres, Shimon; Mitchell, Joni; Guerin, John; Auteur anonyme (proverbes africain et uzbeki)

Text author(s):

Allende, Isabel

Guerin, John

Dalai Lama

Roddick, Anita

Peres, Shimon

Mitchell, Joni

Installation year:

2002

Artwork description

Source: Photo provided by Blake Williams

Description:

Le Waterwise Demonstration Garden a été conçu pour être alimenté par les pluies naturelles. Un grand panneau en céramique identifie le jardin, et trois signes plus petits communiquent la philosophie derrière ce projet de conservation de l'eau, en encourageant les visiteurs à voir l'eau comme une ressource limitée et précieuse.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

The hissing of

summer lawns

Joni Mitchell

John Guerin

---

agua preciosa

l’eau

vita

Sto lo

wasser

l’acqua

all intertwining

water the source

water our future

two hydrogens and one oxygen

---

from less and less

land, and less and less

water we can have

more and more

products, more and more

results

Shimon Peres

It’s those types of rituals

that I think are the sort of myths and legends of life

that I think we’ve lost in our

society. We don’t know how

to ritualize water. We just

turn on the tap and there it comes, but we don’t have

the sense of benediction

for water.

Anita Roddick

All intertwining cont.

people in the villages all

over the world know how

precious water is. The

women who go every day, sometimes twice a

day,

walking miles

with a jar on their head to

collect the water for the

family, ...They know how

precious it is, how much

every drop counts.

Isabel Allende

“The world is not ours. It’s a treasure we hold in

trust for future generations.”

African proverb

clouds

advance,

a river

descends

“If you run out of water you run out of life”

Uzbeki’s

“...our whole life depends on it so we have the

responsibility to take care of water “

Dalai Lama

river

polished stones,

a creek

turned

to dust

“If you want to symbolize life, it’s a bowl of

water. It has to do

with everything that is spiritual to humankind.

Isabel Allende

“we’re going to be having lots of conflict

between states where one of the major issues

would be water and who controls the source”

Kofi Annan

Text theme:

(Importance de l’)eau

Artwork theme:

La conservation de l'eau et durable des jardins, la responsabilité environnementale

Dimensions

Other information

Artist's biography:

Blake Williams

Propriétaire(s):

City of Surrey Public and Community Art Collection

Source:

1. Blake Williams Blake Williams Tile Graphics 1318 Grant St Vancouver, BC V5L 2X5 (604) 688-6265 blakewill@shaw.ca 2. Public & Community Art Coordinator Surrey Arts Centre 13750 - 88 Avenue Surrey, BC V3W 3L1 604-501-5561 arts@surrey.ca

Document(s):

Public Art : All Intertwining

Bruce Eriksen Place

Marie-Claude Langevin — Thu, 16 Jul 2009 17:16:00 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Cameron, Sandy; Eriksen, Bruce; auteur inconnu

Text author(s):

Cameron, Sandy

Eriksen, Bruce

Auteur Inconnu / Unknown Author

Installation year:

1999

Remarks on location:

Façade avant

Artwork description

Source: Photo transmise par Marc André Brouillette

Description:

Au-dessus du premier étage de l'édifice sont placées six sérigraphies en céramiques représentant Bruce Eriksen et ses activités. Il y a 15 panneaux de texte chacun ayant un mot : « partage », « changement », « vote », « vision », etc.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

COMMIT DREAM SHARE VISION DIGNITY HOPE VOTE HOME WORK RESPECT

CHANGE ELECT TRUST VOICE COURAGE

SKID ROAD DOWNTOWN EASTSIDE

[Ce qui suit sont tirées des pancartes de protestation, 70s era - auteur inconnu]

ON STRIKE FOR UNION SHOP

WHY IS THERE CHILD POVERTY

ELIMINATE THE SOCIAL DEFICIT BAN POVERTY

FOOD, HOME, HEALTH + EDUCATION NOT GREED

Memory is the mother of community -Sandy Cameron

THE LAW

BY ITS MAJESTIC EQUALITYFORBIDS THE RICH

AS WELL AS THE POOR

TO SLEEP UNDER BRIDGES

BEG IN THE STREETS

AND TO STEAL BREAD -Bruce Eriksen

Text theme:

Surmonter une déficience physique

Artwork theme:

Idéaux d’Eriksen sur la vie communautaire, la vie en société et les conditions de travail, lutte contre l’esprit de désespoir que le quartier incarne

Dimensions

Other information

Artist's biography:

Blake Williams

Source:

1. Blake Williams Blake Williams Tile Graphics 1318 Grant St Vancouver, BC V5L 2X5 (604) 688-6265 blakewill@shaw.ca 2. Henriquez Partners Architects 402 West Pender Street Vancouver BC V6B 1T6 Telephone 604 687 5681 Fax 604 687 8530 Email James Tod, EA to Gregory Henriquez jtod@henriquezpartners.com 3. Office of Cultural Affairs Community Services Group City of Vancouver 453 West 12th Avenue Vancouver, BC, Canada V5Y 1V4 Tel: 604-871-6434 Fax: 604-871-6005 E-mail: oca@vancouver.ca Web: www.vancouver.ca/culture • Barabara Cole, Public Art Consultant for the Public Art Program, Cultural Services Public Art Program 604.871.6002 barbara.cole@vancouver.ca • Karen Henry, Public Art Consultant karen.henry@vancouver.ca • Bryan Newson, Public Art Program Manager bryan.newson@vancouver.ca

Document(s):

Street Poetry: Housing for low-income residents of Vancouver’s Downtown Eastwside

Community Services. Cultural Services. Public Art Registry. Artwork : Bruce Eriksen Place

Public Art : Bruce Eriksen Place

Frozen Dreams

Marie-Claude Langevin — Wed, 15 Jul 2009 14:34:53 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Williams, Blake

Installation year:

2000

Remarks on location:

Couvre l'ensemble du corridor de l'entrée

Artwork description

Source: Photo provided by Blake Williams

Description:

Murale dans l'entrée de l'édifice. On peut voir des représentations de joueurs d'hockey.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

walking down to the pond

all the memories

came crashing back

first goal

the mountains, the sky and ice would turn red

my dad...well...he’d build boards

out of old sheets of plywood

then at night

he’d flood the backyard

we’d wake up to our own rink

where the mountains meet the plains

we’d

drive to the rink

in the dark

she’d always

make me

hot chocolate

long free days with a stick and skates

pond hockey

new skates

Text theme:

Souvenir d'enfance

Artwork theme:

Hockey, Famille, Hiver

Dimensions

Height:

9.14m

Width:

12.8m

Other information

Note(s):

Commande de la ville de Calgary par l'entremise du Public Art Program pour le Max Bell Centre.

Artist's biography:

Blake Williams

Author's biography:

Artist : Blake Williams

Propriétaire(s):

Ville de Calgary

Document(s):

Public Art : Frozen Dreams

From Frozen Ponds

Marie-Claude Langevin — Wed, 15 Jul 2009 14:02:59 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Williams, Blake

Installation year:

1999

Artwork description

Source: Photo transmise par Blake Williams

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

From Frozen Ponds

On Frozen Ponds

To Spring Thaw

Lord Stanley

Oochamkanutk

Text theme:

Glace, hockey au Canada

Artwork theme:

Le développement du hockey au Canada, le hockey féminin, l'histoire et l'amour du hockey

Dimensions

Height:

7.31m

Width:

7.31m

Other information

Artist's biography:

Blake Williams

Author's biography:

Artist : Blake Williams

Propriétaire(s):

City of Surrey Public and Community Art Collection

Document(s):

Public Art Program. Public & Community Art Projects & Locations

Public Art : From Frozen Ponds

Stream of Consciousness

Marie-Claude Langevin — Tue, 14 Jul 2009 19:19:35 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Artwork creator(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Text author(s):

Kerr, Katherine

Collaborator(s):

Vaughan Landscape Planning and Design

Installation year:

2001

Artwork description

Source: Katherine Kerr (2005). Stream of Consciousness. (http://www.katherinekerrpublicart.com/)

Description:

Un pont enjambe un petit étang et devient une métaphore sur le passé et l'avenir et une réflexion sur le cycle de vie du saumon. Inspiré par l'intégration des traverses de chemin de fer sur le pont, on voit plusieurs médaillons où sont inscrits des textes sur le saumon, la pêche et les écloseries.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Remarques sur l'image:

Image 1 : détail. Le texte, parquet du pont. Image 2 : vue du site.

Text of the artwork:

(texte incomplet)

coho crisis

an impulse

rehabilitate renew

over fishing

restore

race way fish ladder

decay all around me how the

how they swim together

spawned

Text theme:

Le saumon, la pêche, les pouvoirs

Artwork theme:

Vie du saumon

Dimensions

Other information

Artist's biography:

Katherine Kerr

Propriétaire(s):

Ville de Vancouver Nord

Document(s):

Portfolio. Public Art Projects

Public Art. North Vancouver Public Art Inventory. Stream of Consciousness

The River

Marie-Claude Langevin — Tue, 14 Jul 2009 18:40:26 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Artwork creator(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Williams, Blake

Text author(s):

Williams, Blake

Installation year:

2005

Remarks on location:

Située immédiatement à l’extérieur de l’entrée

Artwork description

Source: Photo transmise par Blake Williams

Description:

The River est un banc de 60 pieds de long; c'est un lieu de rencontre et celui-ci raconte des histoires de la vie à Richmond. Grâce aux textes et aux photographies, l'oeuvre brosse un portrait de l'origine géographique du fleuve Fraser, et raconte des histoires sur les pionniers, le développement de la ville, des changements ethniques et la lutte pour la durabilité. La forme représente le fleuve Fraser, dans son ensemble, son tracé sinueux à travers la province.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text theme:

Thème du texte : histoire, usage amérindien traditionnel et origines géographiques de la rivière Fraser ; histoires des premiers pionniers ; développement de la ville ; changements ethniques ; industrie et développement durable ; mythe ; récréation ; pollution ; pêche écologique/durable

Artwork theme:

Histoire de la rivière Fraser

History

History:

Ce projet communautaire a été financé par la Thompson Community Association et la Ville de Richmond

Dimensions

Height:

0.45m

Width:

0.18m

Depth:

0.45 m

Other information

Artist's biography:

Blake Williams

Document(s):

Public Art Locations. Thompson Community Centre

Public Art : The River

Wordlink

Marie-Claude Langevin — Tue, 14 Jul 2009 15:38:22 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Kazmer, Karen

Artwork creator(s):

Kazmer, Karen

Text author(s):

Kazmer, Karen

Text author(s):

Kazmer, Karen

Installation year:

2001

Remarks on location:

Quartier Mahon; cabane, sur le terrain, réaménagée en toilettes publiques

Artwork description

Source: North Vancouver (2006). Public Art. North Vancouver Public Art Inventory. Wordlink. (http://www.artsalivenorthshore.ca/)

Description:

Bâtiment sanitaire transformé par une clôture de mailles et des disques en acier inoxydable. À l'intérieur, sur les miroirs de la salle de bain et sur le plancher, on retrouve des mots gravés.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Remarques sur l'image:

Image 1 : détail. Image 2 : détail. Image 3 : vue du site

Text of the artwork:

slice

swift

fly

slider

toss

Dimensions

Other information

Note(s):

L'intention de l'artiste avec ce projet était de créer une courbe de poésie visuelle avec des matériaux qui, normalement, se trouvent sur un terrain de soccer ou de baseball.

Artist's biography:

Kazmer, Karen

Propriétaire(s):

Ville de Vancouver Nord (North Vancouver)

Document(s):

Public Art. North Vancouver Public Art Inventory. Wordlink

Portfolio. Public Art

Incantation: The Senses

Marie-Claude Langevin — Tue, 14 Jul 2009 15:04:13 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Kidd, Jane

Artwork creator(s):

Kidd, Jane

Text author(s):

Kidd, Jane

Text author(s):

Kidd, Jane

Installation year:

2006

Remarks on location:

The Alberta Foundation for the Arts and Arts Branch of Alberta Community Development

Artwork description

Source: Photo transmise par Jane Kidd

Description:

La tapisserie est conçue en deux sections. La plus petite fonctionne comme une introduction. Le grand panneau est dominé par cinq images qui font allusions aux cinq sens.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

PLEASURE BITTTER CARESS
SILENT VIBRATION GLARE
SWEET FETID SALTY BLUR
TICKLE SOUR ROUGH
BURN MOIST STING SOFT
CLEAR RANCID SMOOTH
ICY PERFUMED LOUD ITCH
STROKE MELODIOUS
PINCH GRITTY DREAD PAIN
FRAGRANT JUICY FLUTTER
NUZZLE PUTRID RESONATE

Artwork theme:

Liens somatiques et symboliques pour créer une représentation visuelle et poétique des sens chez l'humain et de l'expérience créative de l'imagination et de l'interprétation.

Dimensions

Height:

1.67m

Width:

Other information

Note(s):

My hope is that the images will resonate differently for each viewer and that they will suggest the interconnection between the senses and how we experience them. I have contrasted the richness of the five symbols and surrounding area with a stark black, white and grey frieze of visceral images of the human body and it’s interior workings. These images are ordered and coded like specimens for study referencing the impulse to analyze, understand and control all aspects of human experience and sensuality.- Jane Kidd

Conservation avec l'artiste, juillet 2009.

Artist's biography:

Jane Kidd

Propriétaire(s):

The Alberta Foundation for the Arts and Arts Branch of Alberta Community Development

Source:

janekidd@telus.net jane.kidd@acad.ca

THE Illumination

Marie-Claude Langevin — Sat, 04 Jul 2009 16:53:55 +0000

Artwork identification

Artwork creator(s):

Wade, Nicholas

Artwork creator(s):

Wade, Nicholas

Text author(s):

Wade, Nicholas

Text author(s):

Wade, Nicholas

Installation year:

2005

Remarks on location:

Repose sur le premier étage de la Richardson Reading Terrace, repose à côté d'un mur de fenêtres qui donne sur les espaces verts de la bibliothèque

Artwork description

Source: Winnipeg Arts Council (2009).Public Artwork. […] (http://www.winnipegarts.ca/index.php?/wac/artwork-article/143/)

Description:

Sculpture en forme de lettres qui s'emboîtent.

Mention(s) légale(s) des illustrations:

Photo credits:

Text of the artwork:

THE

Artwork theme:

L'oeuvre spécule sur la préoccupation de notre culture avec la langue et sur les origines de la forme de typographie et de l'influence sur la forme en architecture.

La nature du langage et de son rôle dans la perception humaine

History

History:

La première oeuvre complétée dans le cadre du programme d’art public de la Ville de Winnipeg, établis-en 2004.
Le concours s'est déroulé à l'automne 2004.
L’œuvre est conçue spécifiquement pour la Millenium Library de Winnipeg, réaménagée en 2004 et 2005.
Une version d’une hauteur de 213 cm fut exposée dans le cadre de la Biennale d’art contemporain d’Alberta (Alberta Biennial of Contemporary Art) en 2007.
D’autres versions miniatures (grosses comme le creux de la main) existent aussi.

Dimensions

Height:

3.65m

Other information

Artist's biography:

Wade, Nicholas

Propriétaire(s):

Ville de Winnipeg

Document(s):

Another Form of Writing

Public Artwork. The Illumination