Je vais me concentrer sur la manière dont le numérique se vit au quotidien. Notamment du point de vue de la production et de la réception de textes et d’images qui se retrouvent de manière particulièrement serrée, justement à cause du numérique.

Inévitablement le web occupera une grande place dans cette intervention car il s’agit raisonnablement du support qui possède et procure la plus grande accessibilité concernant la circulation de textes et d’images à l’heure actuelle. 

«Je voudrais évoquer Translation de John Kelly qui est une œuvre où on observe une babelisation des langues, où différentes traductions en allemand, en anglais et en français de texte de Walter Benjamin et Marcel Proust se confondent et ne se répondent pas.»

«J’aimerais parler de deux axes intéressants de ma recherche:

D’une part, une approche de l’apparence du texte en milieu numérique et cranique et qui a à voir avec la figure et l’appareil du wunderblock tel qu’il a été pensé et utilisé métaphoriquement par Freud et revisité par Derrida.

Un autre axe qui serait sur une utilisation des possibilités technologiques pour du texte.»

«L’évènementiel est au cœur de la diffusion web, cette fenêtre domestique ouverte sur le monde qui semble prendre le relai tout naturel de l’effet de temps direct que d’autres médias avant lui avaient installé, pensons à la télévision.»

La revue bleuOrange est un projet soutenu par le NT2 et Figura. Nous en sommes à notre 5e numéro. Cela fait donc déjà 5 ans qu’on arrive à publier 6 œuvres hypermédiatiques par année.

«Parler de ma pratique d’une manière linéaire devient un peu compliqué. Je considère plutôt avoir une co-existance de plusieurs pratiques se déroulant souvent en même temps. Je vois ma pratique un peu comme cette arbre parasitaire qui est une forêt constituée d’un seul arbre qui s’est ramifié. Chaque tronc constitue un peu un corpus d’œuvres.»

«Quand on m’a demandé de participer à cette journée d’étude sur comment les technologies transforment l’imaginaire et continuent de le transformer, j’ai tout de suite pensé à l’exposition de Ryan Trecartin, Any Ever. J’ai décidé de le prendre pour prétexte, pour point de départ. D’une part, parce que son travail parle très exactement de la thématique de cette journée, mais aussi parce qu’il soulève des interrogations hyper-pertinentes sur nos sociétés de consommation, le capitalisme, pour ne nommer que quelques évidences.»

«Depuis maintenant 2007 je réalise des projets d’art numérique en milieu scolaire à Montréal sous la bannière "Fais ta valise". 

Chaque année, environ 3 projets sont réalisés regroupant 15  écoles et 500 élèves environs, de 7 ans à 17 ans.»