Recherche dans la filmographie: Capteur de mouvement

«VITA (2005) offre aux visiteurs une expérience totale d'observation mutuelle à travers quatre différentes étapes de communication: l'attente, le reveil, l'échange et la transformation. Représenté par une brillance bleue, Vita peut-être perçu en tant que champ énergétique plutôt qu’individu défini. Lorsque la présence du visiteur est reconnue par le personnage virtuel, Vita prend forme et une mutation de son système s'ensuit.

«ILLUSIO (2006) est un système interactif où les visiteurs activent différents stades émotionnels d’un personnage virtuel. L’installation explore la situation d’être pris par l’ombre de son propre environnement. Une bataille s’ensuit lorsque les visiteurs approchent et regardent à travers l’environnement du personnage représenté par une structure de plexiglas perforée. Basé sur la location et le déplacement du visiteur, le personnage Illusio répond et interagit de 18 différentes façons à travers trois modes de communication. Cet environnement immersif porte réflexion sur les différents conflits illusoires des perceptions collectives.» (www.philox.net)

«Le spectateur sera invité à pousser un «chariot» contenant un ordinateur portable, une paire d’enceintes et un récepteur «GPS». Il lui suffira ensuite de déambuler librement dans un espace défini tout en regardant l’écran où sont disposés une série de portraits vidéos. Des liens entre vidéos et données cartographiques ont été créés comme mise en scène. Ainsi en fonction des déplacements, l’ordinateur activera les films qui correspondront à sa position, et adaptera automatiquement le volume sonore grâce aux coordonnées transmises en permanence par le «GPS». En l’absence d’un début ou d’une fin, voire d’une durée indéterminée d’utilisation, cette «scénographie interactive» permettra de créer, en temps réel, des récits combinatoires.» (www.immediat.ch)

«Au Fond est une installation vidéo interactive nocturne projetée sur une vitrine de l’intérieur d’un magasin. Elle met en scène des vidéos de personnages, apparaissant en fonction du passage des piétons (au moyen d’un capteur de présence). C’est un projet urbain intime. Nous projetons l’extérieur (des passants marchant dans une rue, attirés par le contenu d’une vitrine) de l’intérieur pour des spectateurs à l’extérieur. Les vidéos accentuent cet effet d’arrivée de la profondeur de la boutique, au contact de la vitre et du passant. » (www.donaldabad.com)

«Cross Currents explores the traffic in human beings, specifically the sex trade, sweeping Europe and exploiting, amongst other victims, refugees from former Yugoslavia. These refugees, lured by false advertisements and enticements, find themselves forced to work as prostitutes in the hotels and streets of Berlin and other European cities. The work explores these issues through an interactive narrative dealing with the relationship between a young Croatian mail-order bride and her Serbian body guard.

«Your movements on the bed create a polylinear movie that tells the story of a broken couple, you can switch between the images and sounds of the man or the woman on either side of the bed, and two arbitrating "muses" in the middle. After several minutes, the video stops, then the audio. The ride is over, and will start again when someone lies upon the bed. (http://bergery.net/poly-linear.htm)

«In the centre is a shallow circular pool of water in which a womans face is flickering, submerged below the surface. The woman is middle aged and, from time to time, talks slowly in short poetic fragments. As the audience get nearer to the pool these spoken fragments become ever more personal.»
(www.da2.org.uk)

«Triple Echo is an interactive film environment where poetic monologues are each performed by three actors representing an updated version of the Orpheus and Eurydice myth.»
(www.martinrieser.com)

«L’image vidéo projetée sur le mur simule la percée d’une paroi au moyen d’une tronçonneuse. La perception de l’espace réel coïncide en trompe l’œil avec la projection vidéo. La pièce débute par le son de la machine qui se met en route derrière le mur. Puis la lame trace des coupes rectilignes formant un dessin abstrait qui, au fur et à mesure, esquisse un trou oblong. Des morceaux de mur se détachent. On découvre alors « la tronçonneuse » – femme androgyne aux bras tatoués de dessins de pin-up – traversant le mur et qui plonge en avant, tronçonneuse en main. Le bruit de la machine s’amplifie avec l’avancé du percement. Le moment subjectif de la menace d’un film d’horreur est ainsi transposé dans l’espace réel. Le dispositif de l’interactivité trace le spectateur avec la caméra de surveillance dans le but de projeter l’image vidéo en face de lui. Si le visiteur se déplace, l’image le suit instantanément.» (Jouable)

Des images médiatiques sont projetées sur un écran. Quand le spectateur s'arrête pour regarder, Zhenjun s'interpose et empêche de voir ce qui se déroule derrière lui.