Recherche dans la filmographie: Musée

«OCTOPUS(2003) propose une réflexion sur les interactions d’un individu avec le réseau des relations humaines qui l’entourent, et ce, en étant absorbé dans la construction de son propre espace. Ce système vidéo interactif présente un personnage virtuel, projeté sur une structure de lattes, où leurs mouvements sont activés par les visiteurs au cours de la période d’attente du visiteur.

«FORMICA (2004) est un personnage virtuel, projeté sur une structure pneumatique, cherchant continuellement à créer des liens physiques avec les visiteurs. À chaque nouveau lien activé par la présence du visiteur, le dynamisme de l’environnement se modifie jusqu’à ce qu’une multiplication incontrôlable de liens prenne forme. Ce qui crée, par conséquent, une tension physique du personnage et de son environnement qui est représentée par l’étirement des bandes élastiques de la structure.

«VITA (2005) offre aux visiteurs une expérience totale d'observation mutuelle à travers quatre différentes étapes de communication: l'attente, le reveil, l'échange et la transformation. Représenté par une brillance bleue, Vita peut-être perçu en tant que champ énergétique plutôt qu’individu défini. Lorsque la présence du visiteur est reconnue par le personnage virtuel, Vita prend forme et une mutation de son système s'ensuit.

«ILLUSIO (2006) est un système interactif où les visiteurs activent différents stades émotionnels d’un personnage virtuel. L’installation explore la situation d’être pris par l’ombre de son propre environnement. Une bataille s’ensuit lorsque les visiteurs approchent et regardent à travers l’environnement du personnage représenté par une structure de plexiglas perforée. Basé sur la location et le déplacement du visiteur, le personnage Illusio répond et interagit de 18 différentes façons à travers trois modes de communication. Cet environnement immersif porte réflexion sur les différents conflits illusoires des perceptions collectives.» (www.philox.net)

«Le spectateur porte donc le masque de lapin, le même que celui des acteurs, et fait face à la caméra pilotable et à la projection. La caméra suit le spectateur qui peut ainsi agir, par l’intermédiaire de sa propre image, sur les scènes enregistrées et entrer dans un jeu de poursuite et de cache-cache avec son double.»
(www.ciren.org)

«En ouvrant les tiroirs de cette petite commode, le spectateur exerce son montage, sa lecture et ses associations d’idées. Il comprend que la position des tiroirs détermine l’apparition des images et des sons comme le sens et la vitesse de lecture.»
(www.ciren.org)

«(...) Scenario.Mono.Mini invite un visiteur à confortablement s'installer dans un fauteuil puis à manipuler le cours de la projection via un game pad. En appuyant sur les boutons, le fond bleu du grand écran disparaît et cède la place à de brèves séquences, empruntées à différents téléfilms.»
(www.fluctuat.net)

«Le spectateur-acteur est invité à regarder un ensemble de prises de vues interactives, au travers de son exploration, il peut se laisser dériver par les bifurcations proposées. Cet environnement, par ses qualités temporelles, spatiales et narratives, lui fait progressivement prendre conscience que d’autres dimensions participent à son exploration : ses choix, ses oublis ou ses réminiscences, ou encore les «cartes» que, mentalement, il se crée pour se repérer dans ces lieux…» (gwenolaw.free.fr)

«En modulant la vitesse de chaque moitié de la vidéo partagée en son centre, le spectateur peut obtenir des mises en regard singulières ou resynchroniser le film qui tourne en boucle, tout comme la grande roue, tout comme la jeune femme qui revient constamment à sa place. Deux temps successifs coexistent, le passé parle au futur.» (www.ciren.org)

«Sur un écran, des séquences d’un film « noir » se déploient au gré des manipulations autant que des interactions internes qui régissent le programme. Sur l’autre écran se dessine un graphe, pièce à conviction de la collaboration entre le programme et le spectateur.» (www.ciren.org)