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Une pléiade d'écrans présentant personnes, personnages, objets et textes s'offre au spectateur qui déclanchera des actions dans ces mêmes écrans par sa seule présence. Mouvements captés via infrarouges.

Le joueur doit être invité par un personnage afin de pouvoir "visiter" un jardin présenté sur quatre grands écrans; chaque guide a une approche, un ton, et ultimement une relation au joueur, unique. L'aspect esthétique du jardin s'en trouve altéré.

Gamla Stan, Stockholm. Un square plein de gens mais peu animé. En touchant une personne via l'écran tactile, le joueur la renvoie à son point d'origine ("birthplace"), c'est-à-dire là où elle a d'abord été filmée, et la voit répéter son mouvement en entier, idem pour les autres personnes occupant le square. Une fois leur action complétée, ils disparaissent.

Un garçon doit prendre le ferry pour rejoindre une fille, qui bénéficie elle aussi de son récit complet (parfois en écrans partagés), dans la ville voisine. Le joueur dirige le parcours. Démo seulement.

Un vieil homme vit seul avec son chien. Sa maison est présentée en neuf cases partageant l'écran, cases d'où "grandad" ne peut s'échapper. Pendant sa sieste, son seul compagon (le chien) s'enfuit. À son réveil, le vieillard essaie de le retrouver; lle joueur dirige le processus via l'écran tactile, au détriment ou à l'avantage du premier.

Une séquence en boucle présente douze souvenirs heureux ou fondamentaux se rapportant à l'enfance. Chacun contient des "points chauds" (hot spots) permettant, si sélectionnés via l'écran tactile, au joueur d'en apprendre davantage. Écrans partagés.

L'installation raconte l'histoire d'un ange en route pour empêcher Abraham de sacrifier son fils. Tout au long de son parcours, l'ange se parle à lui-même, nous révélant sa pensée. Un autre segment de l'oeuvre présente la pensée de Manuel de Landa sur certains enjeux de l'ère informatique. La position du spectateur sur une rampe en aluminium détermine la nature des images envoyées sur trois écrans.

Dans un long corridor imitant le tunnel d'une mine de charbon, des images de mineurs sont projetées sous les pieds des spectateurs ainsi que sur les murs à proximité du plafond. Les images évoluent au gré du déplacement des spectateurs. Si les spectateurs arrêtent de bouger, alors la projection cesse aussi. Seulement les épaules, les visages et les pieds des travailleurs miniers sont révélés au spectateur.

Inspiré de "The Kreutzer Sonata" de Tolstoï. En regardant l'écran à travers une découpe, le joueur pointe de l'index la vue qu'il souhaite avoir de la scène jouée (le mari rageant dans son bureau ou son épouse jouant calmement la dite sonate accompagnée au violon de son amant présumé). L'interaction survient surtout lors de deux scènes-clé, des meurtres, dont celui de l'épouse par son mari jaloux.

Le joueur doit "transformer" un personnage contemporain (présenté sur un écran) en patient d'un asile psychiatrique du 19e siècle (présenté sur un second écran) en se référant aux premières photos d'archive en la matière. Certains obstacles surviennent durant le processus ; si le joueur complète la transformation, le nouveau personnage se rend à l'écran central (le troisième) vêtu de ses nouveaux atours et de sa nouvelle personnalité puis tout recommence avec un autre personnage contemporain. L'artiste désigne les contemporains par leur occupation : "comedians".